Depois de tanta espera, os fãs podem finalmente ouvir o novo álbum de Lulu Santos, Singular. Título simples mais objetivo para o que o p´roprio se propôe aqui: Entreter o ouvinte. Lulu não volta pra casa como em discos anteriores, mas também ñ foge de sua marca registrada que só mesmo ele, lógicamente, sabe fazer.

 Qdo digo sua marca registrada, me refiro a forma peculiar de Lulu fazer suas músicas, por mais pop que possa parecer, conseguimos identificar Lulu logo no pimeiro acorde, mesmo sem saber se a música de fato é dele. Meio a tudo isso, ele sabe inovar, soar bonito, divertir e ainda por cima com toda qualidade sonora, seja nos acordes, efeitos e na poesia. Lulu é o poeta do pop, não de uma vasta massa, mas de pessoas que apreciam boa música e sabem o que querem e o que não querer ouvir: bobagens. Lulu passa longe disso em Singular, mesmo que cheio de batidas eletrônicas como sempre podemos conferir em seus discos desde os primõrdios de suia carreira, o mestre do Pop Nacional mostra o motivo de ter esse título.

As Faixas

As Faixas

Bacana como o Lulu consegue soar contemporâneo, blazê e singularmente pop. As faixas "Perguntas (II)" q é uma espécie de continuação de cançaõ gravada em álbum de 1988 onde Lulu também flertava com samba e swings brasileiros ao estilo Jorge Ben, e "Procedimento" que é o maor Sambão como só Chico Buarque sabe fazer, mas aqui o samba é muito mais ao estilo Nelson Jacobina e Demônios da Garoa, Lulu flerta com isso com maestria, muito bom, mesmo pra quêm não é fã de samba. "Perguntas" que aqui leva o "II" junto, possue leves batidas Funkeadas mas com letra extremanente política que Lulu já apontava no final dos anos 80. A música possui até um vídeoclipe cheio de montagens simplórias mas eficiente pra época onde Lulu diz como nos portávamos no pós ditadura: - O Que é que há. Aonde já se viu. Vergonha igual a que se passa aqui. E Como é que isso vai ficar. Iginoramos não vai adiantar..." e segue no refrão: "São Perguntas que eu ouço e ninguém me responde, responde. Desde que eu me entendo, desde que eu nasci...". O que Lulu sabe fazer bem como nenhum outro pé falar de algo exremanete sério as vezes mas soar engraçado, com clima festivo, pois no Brasil tudo acaba em pizza, bom, pelo menos no senado é assim. Lulu brinca com isso e se diverte.

Agora as canções "Lulu Santos" de ser podem ser altamente conferidas com a já "RadioSinfônica" "Baby de Babylon" evocando o Eu interior de todos nós com pegadas fortes de guitarra em riffs marcantes, um baixo bem marcado e um som bem eletrônico no fundo costurando tudo isso com essa letra que pode parecer simplória mas diz muito mais que muita música que esta sendo consumida nas rádios de todo pais, Lulu vêm aqui mostrar que se pode fazer uma canção pop com uma letra pra cima, dizendo de fato alguma coisa e sem perder a qualidade de se fazer música, a faixa é muito bem trabalhada.

"Na Boa", é muito boa, a letra evoca o lado do compositor em fazer canções, é Lulu falando com o ouvinte que muito se identifica com isso, seja ele um músico ou não, a pegada da guitarra é bem eficiente e gostosa de ouvir, o baixo de Dunga é bem notado (como em todo trabalho que ele faz) e temos aqui uma forte candidata a Hit do ano, pois além de divertida a letra é chiclete e o refrão é bem "na boa".

Em "Duplo Mortal" aparece o velho e lírico Lulu com uma letra mais intrigante. "Fúlcio" é um som totalmente experimental, com efeitos e sons de fundo, um teclado e/ou sintetizador que evoca algo espacial, ao mesmo tempo que não é, parece que esta canção foi escrita para seu cachorinho de estimação.

 "Zazueira" mostra que Lulu não segue padrão algum ao reformular músicas de outros intépretes, ele viaja no som e recria com total maestria sons como este de Simonal, ele altera tanto o produto q até parece q a música foi criada por ele mesmo. O mesmo aconteceu quando regravou "Fé Cega, Faca Amolada" de Milton Nascimento, a transformando no que seria o futuro da música eletrônica muitos anos mais tarde, o chamados Psy, Trance e "Ele Falava Nisso Todo Dia" do Gilberto Gil que é o oposto do antecessor, repleto de guitarras distorcidas, ou em "Ando Meio Desligado" dos Mutantes que Lulu fez soar alto sua paixão pela música eletrônica.

Lulu flerta além do samba com um som estilo Bossa Nova e se dá bem novamente, a faixa "Black and Gold", sucesso do cantor Sam Sparro, passa bem nos ouvidos de um desavisado das viajens que possa ser ouvir um disco de Lulu Santos, totalmente conceitual, o que é muito difícil de acontecer hoje em dia com alguém que têm a fama de criar grandes hitz que grudam no ouvido das pessoas.

"Atropelada", seria muito mais bacana se não fosse uma canção que de fato atropela todo o disco, ñ foge totalmente do padrão de todo o resto, mesmo que o mestre não se preocupe com tal padrão, a inspiração em seus álbuns é muito mais levada em consideração e a estética sonora, mas apesar de ser uma boa música, uma letra bem alavancada, ele assusta um pouco e dá certo desdenho por parte das outras.

Enfim, fora essas intervenções, Singular é um álbum bem conceitual e alegre, é pra colocar no cd player e se divertir, estando de bom humor ou não, um disco q como poucos conseguem nos deixar alegres pós ouví-lo. E ainda possuem 2 faixas instrumentais que abem e fecham o disco para incorporarmos melhor essa viagem musical desse Maia Intergalático da Música Pop.

 Destaques para Na Boa, Perguntas, Procedimento e claro Baby de Babylon que foi escolida canção de trabalho e o que motivou Lulu Santos a gravar mais um álbum de estúdio depois do que deveria de ser a gravação de mais um DvD ao vivo. 

 Média de preço: entre R$ 24 e R$ 30 reais.

 Lulu no Circo Babilônia, na Barra da Tijuca, o cenário que escolheu para a produção do videoclipe: - Passei num fim de tarde pela Avenida das Américas, vi o circo com esse nome, remetendo à música, e percebi que era a locação perfeita.- O próprio Lulu está bancando a produção do clipe, pela Samba Filmes, que tem no seu currículo os recentes DVDs de Marisa Monte e Roberta Sá.

 Parece que com a criatividade ainda imperando neste veterano da música popular brasileira, sua carreira vai durar por muitos anos luz daqui !!!

Já está em cartaz nos cinemas o novo desenho animado da Disney. Baseado no conta do Príncipe Sapo, o longa A Princesa e o Sapo estreou em diversas salas do pais. Depois de um tempo sem fimes do tipo a Disney havia investido muito em longas infantis e animação, finalmente sai um classico recontado pela maior produtora de filme infantil do mundo. 

A Princesa e o Sapo (The Princess and the Frog), animação que leva a Disney de volta ao seu estilo clássico de animação, em 2D, além de apresentar a primeira princesa negra do estúdio, Tiana, ganhou mais 15 cartazes, a maioria de personagens. O longa se passa no bairro francês de Nova Orleans, uma forma do estúdio apoiar a reconstrução da cidade, destruída pelo furacão Katrina. A história acontece na época do nascimento do jazz e tem na equipe técnica Ron Clements e John Musker, responsáveis por A Pequena Sereia e Aladdin.

A Princesa e o Sapo (The Princess and the Frog), animação que leva a Disney de volta ao seu estilo clássico de animação, em 2D, além de apresentar a primeira princesa negra do estúdio, Tiana, ganhou mais 15 cartazes, a maioria de personagens. O longa se passa no bairro francês de Nova Orleans, uma forma do estúdio apoiar a reconstrução da cidade, destruída pelo furacão Katrina. A história acontece na época do nascimento do jazz e tem na equipe técnica Ron Clements e John Musker, responsáveis por A Pequena Sereia e Aladdin.

 Com isso na escola de Dublagem Estúdio Belas Artes segue entrevista que Fred Carvalho fez com o dublador do Sapo no filme. Confiram:

 Olá pessoal, aqui é o Fred do curso de dublagem, gostaria de compartilhar algo bem interessante com vocês; há umas duas semanas eu participei de uma entrevista com o Rodrigo Lombardi (ex Raj de Caminho das Indias, e atual dublador do Sapo Principe Naveen) e o Garcia Jr. (Diretor de Dublagem da Princesa e o Sapo e outros filmes famosos da Disney. São dois Videos, tenho certeza de que gostarão:

Parte01:
http://videolog.uol.com.br/planetadisney/videos/501063

Parte02:
http://videolog.uol.com.br/planetadisney/videos/501138

Um abraço a todos.
Frederico Carvalho Junqueira
http://cruassado.wordpress.com
(11) 6366-8833

Matéria: Will Nygma  Entrevista: Fred Carvalho  Fotos: WordPress, Omelete

Pet Shop Boys, dupla britânica precursora da musica eletrônica e que já vendeu mais de 76 milhões de álbuns, sobe aos palcos do Credicard Hall, dia 13 de outubro, e do Citibank Hall/RJ, dia 14 de outubro. O duo criador de hits como "West End Girls", "Domino Dancing" e "Love, etc" apresenta a turnê "Pandemonium World".

Em sua quarta visita ao Brasil, Pet Shop Boys executará seus sucessos, como "Always on My Mind", e as canções do CD "Yes" (EMI Music), décimo disco da dupla lançado em março de 2009, que combina música pop e eletrônica. Neil Tennant e Chris Lowe co-escreveram três das onze faixas do novo álbum com a equipe de produtores da Xenomania, que já trabalhou com Girls Aloud, Sugababes, Gabriella Cilmi. As outras faixas foram escritas pela dupla com inspiração em Tchaikovsky, caso de "All over the world". O álbum foi produzido por Brian Higgins (Xenomania). O lançamento de "Yes" foi precedido pelo single "Love, etc", também lançado em março de 2009, e que surpreendeu com a música "We´re All Criminals Now". A canção é uma homenagem ao brasileiro Jean Charles de Menezes - morto no metrô de Londres (Inglaterra) em 22 de julho de 2005. Já a canção "Love etc", é descrita pelo Pet Shop Boys como "pós-estilo de vida, hino que soa como nada que fizemos antes".

A última vez que o Pet Shop Boys se apresentou no Brasil foi em março de 2007. A primeira foi em 1994, com shows no Rio de Janeiro e em São Paulo. Em 2004 eles voltaram ao país, apresentando-se apenas uma vez, em São Paulo. Essas visitas renderam influências assumidamente brasileiras no álbum Bilingual (1996), no qual utilizaram sons de percussão do grupo Olodum.

A turnê pela América do Sul também passará pela Argentina, Chile, Venezuela, Peru e a República Dominicana, localizada na América Central.

Eles já se apresentaram no Brasil, exatamente nas seguintes cidades: São Paulo, Rio de Janeiro, Minas Gerais e Distrito Federal. E provavelmente outros eventos serão anunciados em breve, nos mesmo locais.

Como se trata de uma dupla muito conhecida no exterior, suas músicas logo começaram a fazer sucesso também, e por isso depois de meses tentando fechar datas para eles se apresentarem por aqui, agora não tem como escapar, s shows serão inesquecíveis com total certeza.

Como se trata de uma dupla inglesa, muitos brasileiros não conhecem, só aqueles que são fãs de verdade que curtem as músicas do Pet Shop Boys. Saiba mais sobre as próximas apresentações a dupla no nosso país, através de sites relacionados a eles e também de atrações internacionais no Brasil.

PET SHOP BOYS- BIOGRAFIA
Formada no início dos anos 80, Pet Shop Boys é considerada a maior dupla pop/eletrônica de todos os tempos e é uma das responsáveis pela ascensão da música pop nas últimas décadas. Neil Tennant e Chris Lowe já venderam mais de 76 milhões de discos no mundo inteiro e foram indicados a 2 Grammy Awards.

Neil Tennant e Chris Lowe nasceram na Inglaterra, em 1954 e 1959, respectivamente. Se conheceram por acaso em uma loja de discos de Londres, em 1981. De um simples bate-papo sobre gostos musicais, descobriram que tinham interesses em comum. Criaram então, os Pet Shop Boys, nome adotado por causa de amigos de Chris que trabalhavam numa loja de animais de estimação, com Neil nos vocais e Chris nos teclados.

O grupo conseguiu um contrato com a EMI e chegou ao topo das paradas em 1986, com o lançamento do álbum "Please" e o primeiro single, "West End Girls". O sucesso continuou com o segundo disco, "Actually", que chegou às lojas em 1987. O terceiro lançamento, "Introspective", é considerado um dos melhores trabalhos.
O disco "Very", lançado em 1993, chegou com músicas bem mais dançantes. Eles deram continuidade ao estilo em "Bilingual" (1996), que teve forte influência da cultura latina e trazia trechos em português na música "Se a Vida É".

Em 2002, lançaram o vibrante "Release", com participação do guitarrista Johnny Marr, ex-líder do The Smiths. "O álbum Fundamental" foi lançado em 2006. Em fevereiro de 2009, pouco antes de lançar "Yes", os ingleses receberam o prêmio "Outstanding Contribution To Music" no Brit Awards.

PARCERIAS
Em 1987, a dupla gravou a música "Always On My Mind", gravada originalmente por Elvis Presley, em 1972. A canção, na voz do Rei, era uma balada romântica, mas o Pet Shop Boys a transformou no hino das pistas na década de 80.

A dupla fez duetos com David Bowie, em "Hello Spaceboy", Elton John em "Believe/Song For Guy" e com Robbie Williams, que após regravar a música "I wouldn´t normally do this kind of thing", os convidou para fazer um dueto em "She´s Madonna".

Responsável por grandes sucessos, o Pet Shop Boys também já colaborou com diversos astros, como Liza Minnelli, Bernard Sumner e Tina Turner, que gravou "Confidential", escrita por eles.

O Pet Shop Boys remixou o single número 1 de Madonna, "Sorry", a pedido da cantora, com Neil Tennant acrescentando vocais à faixa. Madonna disse que gosta tanto da dupla que a faixa "Jump", do álbum "COAD", foi inspirada neles.

Terça 13 de outubro de 2009 às 21h30m

Credicard Hall

Av. Nações Unidas, 17955
São Paulo 04795-900
Brasil
Mostrar no mapa

LuLu SanTos
e Orquestra Arte Viva | Regência: Amilson Godoy

Em 30 DE OUTUBRO, o cantor Lulu Santos chega ao HSBC Brasil. O músico apresenta faixas de seu último álbum, LongPlay, e outros sucessos dos 25 anos de estrada.

O setlist traz clássicos como Último Romântico, Assim Caminha a Humanidade, Tempos Modernos e Sábado à Noite, mas também novidades do último disco como Contatos, Deixa Isso Pra Lá (um batidão da canção de Jair Rodrigues), Seu Aniversário, Domingo Maldito, Dopamina e Se Não Fosse o Funk.

Release: Por Juliana Sacheto

Após ficar separado de seus velhos companheiros de estrada, a banda volta com seus músicos de apoio, que já se apresentavam com o cantor na década de 80. E que não deixaram de mostrar que estão em sua melhor forma. Milton Guedes (saxofone, gaita, violão, teclado e backing-vocal), Dunga (baixo), Xocolate (bateria) e Japa (teclado).

Não foi surpresa para os fãs verem seu ídolo entrar no palco vestindo um figurino a lá samba, cantando “Deixa isso pra lá” em versão funk-pop-eletro, já que havia declarado anteriormente que “música de branco já não tem mais graça”.

O repertório do show contou com sucessos de sua carreira como De Repente Califórnia, Um Certo Alguém, Como uma Onda, Tudo Azul, Tempos Modernos, Assim Caminha a Humanidade, Sereia, Tudo Bem, Aviso aos Navegantes, Já É; além de faixas de “Long Play”: Seu Aniversário (com direito a bexigas no fundo do telão), Contatos, Se Não Fosse o Funk, Propriedade Particular entre outras.

Destaque para o solo de saxofone de Milton Guedes que ‘dividiu’ a primeira parte do show, o qual tinha uma levada mais samba-funk, com a segunda parte que já veio com um ar mais pop. Mostrando um ‘globo de discoteca’ ao fundo do telão e o visual mais moderninho, o show seguiu com a animação e descontração da banda e o público que não deixava passar nenhuma música sem coro.

Local:HSBC Brasil (Antigo Tom Brasil - Nações Unidas) (INFORMAÇÕES)Preço(s):R$ 40,00 a R$ 150,00.Data(s):30/10/2009Horário(s):

Sexta 22h.

Local:HSBC Brasil (Antigo Tom Brasil - Nações Unidas) (INFORMAÇÕES)Preço(s):R$ 40,00 a R$ 150,00.Data(s):30/10/2009Horário(s):

Sexta 22h.

TRILHAS SONORAS:

A voz quase angelical de Elton John em Tiny Dancer amacia os nervos excitados da banda Stillwater durante as viagens da turnê pelos Estados Unidos. Para Ana, Tenoch e Julio de E sua mãe também, as estradas do México ficam bem mais agitadas quando o rádio toca rap. E por que não mencionar o ritmo que Shania Twain e sua Man I feel like a woman dão às “aventuras” de Britney Spears e amigas a bordo de um conversível velho em Crossroads?

Quem vai negar que música e estrada formam um par tão prazeroso quanto cinema com pipoca? Como não reparar que as notas e os tons e os timbres colocam em harmonia rodas, estradas e paisagens, conferem ritmo à dança agitada do ponteiro no velocímetro, transformam em melodia o ronco quente do motor?

Tanto é verdade que um road movie que se preze eleva a trilha sonora da categoria de mera complementação de uma cena à condição de sustentáculo condutor da mesma.  O que seria das viagens de Orlando Bloom em Tudo Acontece em Elizabethtown sem a seleção musical feita por Kirsten Dunst, que vai de James Brown a Smashing Pumpkins? E o que seria de Diários de Motocicleta sem a canção “Al otro lado rel rio”, que, por ilustrar tão bem as viagens de ErnestoGuevara e Alberto Granada pela América do Sul, acabou por render um Oscar de Melhor Canção Original ao cantor uruguaio Jorge Drexler?

Cada estrada e cada humor pedem trilhas sonoras diferentes. Para uma viagem em clima rock ‘n’ roll, como em Quase Famosos, Pearl Jam cai feito uma luva com Alive, e Lenny Kravitz com Fly away. E já que o tema dessa viagem é a busca pela fama no mundo do rock, por que não Rockstar, do Nickelback, ou All Star, do Smash Mouth?

Mas se o destino é o mar, o sol e a areia, Lulu Santos tira de letra embalando o clássico do cinema nacional Menino do Rio com De Repente Califórnia, mas a voz da vez é, sem dúvidas, o havaiano Jack Johnson – por clichê que seja. É só fugir do óbvio; as canções menos conhecidas, como Tomorrow morning e The horizon has been defeated, é que realmente ganhariam a cena em um bom road movie praiano. Falando em clichê, quantos não são os filmes que usam e abusam da cena clássica em que a mocinha ou o mocinho choram rios sobre o volante enquanto dirigem? Se um desamor é o combustível que alimenta o seu road movie, então James Blunt vem a calhar com Same mistake ou então Matchbox Twenty com Cold. Se você quer hits clássicos para conduzir os rumos sinestésicos da sua viagem, vá de Like a rolling stone do lendário Bob Dylan ou de qualquer uma dos bons e velhos Rolling Stones.

 O Queen, figurinha carimbada mesmo nos filmes (e, principalmente nos de esporte) está em todas, pois todo técnico deveria colocar We are the Champions nas suas preleções. É mais ou menos o que o treinador de hockey Gordon Bombay (Emilio Estevez) faz com o time dos Super Patos em Mighty Ducks. E se o negócio for levantar a moral do pessoal, nada melhor do que a contagiante We Will Rock You. Se já era assim nos duelos de cavaleiros da Idade Média, como se vê em Coração de Cavaleiro, deve funcionar hoje em dia. No filme Heath Ledger (Batman-O Cavaleiro das Trevas) não está a bordo de um carro, mas cai na estrada com seu cavalo e seus amigos e termina ao som de We Are The Chjampions. Em Quanto Mais Idiota Melhor com Mike Meyers (Austin Powers) e Danna Carvey (O Mestre dos Disfarces) podemos nos deliciar com uma das sequências mais divertidas que um filme pode proporcionar a bordo de um carro, com os protagonistas ouvindo e cantando Bohemia Rhapsody.

Matéria: Will Nygma

A estrada é delas (es)!!!

Bruno Benevides

Priscilla, A Rainha do Deserto é um daqueles filmes que todo mundo já ouviu falar, sabe do que se trata e diz que é ruim, mas poucos de fato viram. Para resolver este problema aluguei o DVD e o assisti domingo à tarde, enquanto na tevê passava a rodada de clássicos do campeonato brasileiro e meus amigos bebiam cerveja na Vila Madalena.

 Pode-se dizer que Priscilla é uma mistura de road movie, comédia e musical. Estão lá todos os elementos que fazem um filme de estrada: amigos, as paisagens desconhecidas, o meio de transporte clássico e uma música que não sai da cabeça. Só que aqui os amigos são 2 drag´s e um transexual de Sydney, a paisagem é o deserto australiano, o meio de transporte é um ônibus rosa chamado Priscilla e a música tema é “I will survive”! A história mostra como os(as) três amigos rodam pelo interior da Austrália rumo a uma pequena cidade na qual devem apresentar seu show enquanto, evidentemente, procuram resolver suas dúvidas existenciais.

Diferente do que se espera, Priscilla é um filme bastante bem feito. Destaque para a fotografia, que alterna a solidão e tédio do deserto com o exagero colorido e brega das drags ou “Le Girls” como elas mesmo se denominam no filme. E o elenco merece respeito, pois o veterano Terence Stamp (de O Grande Assalto e A Filha do Chefe, que pode ser visto recentemente em O Procurado e Sim, Senhor) integra o elenco, onde surgiram dois atores que tempos depois ganhariam destaque em Hollywood, Guy Pearce (Amnésia, A Máquina do Tempo) e Hugo Weaving  (V de Vingança  e o inesquecível agente Smith de Matrix). Mas quem rouba a cena é o experiente Terence Stamp como Bernadette, um transexual durão (sem trocadilhos) com visual de vovó.

É claro que estão presentes todos os elementos que fizeram do filme um clássico gay, da trilha sonora que possui músicas do Abba, Ceci Peniston e Village People ao visual hiper exagerado, passando pelos números musicais em que os três se apresentam devidamente caracterizados. Mas o filme não se resume a isso, tendo alguns bons momentos, principalmente quando estão na tela alguns coadjuvantes que surgem no meio da viagem.

Ao final Priscilla é original na sua forma, apesar do conteúdo ser cheio de clichês nos assuntos tratados, tais como a relação homem-natureza e a busca por amor e aceitação. De qualquer forma deve ter sido melhor ver o filme do que assistir meu time perdendo na televisão. E ainda deu tempo de ir ao bar.

CINEMAS NA BEIRA DAS ESTRADAS DE SÃO PAULO

Para os cinéfilos de plantão, interromper uma viagem para “pegar um cineminha” não é nenhum sacrifício. Foi pensando nisso que o Blog Cinéfilos apresentou dicas de três cinemas que ficam à beira de estradas próximas à cidade de São Paulo: as rodovias Presidente Dutra, Raposo Tavares e Régis Bittencourt. Dos três abaixo eu indico o primeiro que é muito mais completo.

- Hotys General Cinema, do Internacional Shopping Guarulhos

- Rodovia Presidente Dutra, Km 230-

Ingresso. O preço varia entre R$ 10 e R$ 14 e descontos nas sessões até as 15h.

Programação. Filmes comerciais – brasileiros e estrangeiros – se distribuem bem nas 15 salas.

Poltronas. Os assentos são confortáveis e possuem encosto para a cabeça (parece um travesseiro). O espaçamento entre eles é adequado.

Pipoca. Os valores da guloseima variam entre R$ 4,50 e R$ 7. O “snack bar” oferece pipoca doce e os combos chegam até R$ 21.00.

Por que conhecer: É o maior complexo de cinema com som digital da Grande São Paulo e o segundo maior do Brasil que oferece a qualidade de som THX projetado por George Lucas (Star Wars) além é claro das gigantes salas stadium 4, 5, 6 e 7. No gigante hall do cinema, onde também possui um Café, você pode acessar a internet gratuitamente com seu lap top além de ganhar um ticket de 4 horas de estacionamento grátis. 

www.hgcinema.com.br

- Cinemas Araújo, do Shopping Taboão

Rodovia Régis Bittencurt, km 271,5

Localização. A arquitetura do shopping (linear, térrea) contribui para que o cinema seja encontrado com facilidade. Há um grande hall entre as salas – diferente da maioria dos cinemas em shoppings – em que as salas são dispostas em corredores, o que facilita bem a localização.

Ingresso. O valor dos ingressos varia de R$ 3 a R$ 16.

Programação. Os filmes infantis imperam. Mas “blockbusters” também fazem parte da programação.

Poltronas. São bastante espaçadas e a inclinação chega a ser um pouco exagerada. Os braços de todos os assentos são móveis.

Pipoca. O preço da pipoca vaide R$ 2,50 a R$ 6. Há pipoca de chocolate na bomboniere.

Por que conhecer: Às quartas, qualquer pessoa paga R$ 3,00 por ingresso.

- Cinemas Araújo, do Raposo Shopping

Rodovia Raposo Tavares, Km 14,5

Localização. Por o shopping não ser muito grande e ter um andar no subsolo exclusivo para cinema, chegar a ele é relativamente simples. Apesar disso, as salas ficam em corredores bem estreitos.

Ingresso. O preço vai de R$ 8 a R$ 13.

Programação. Basicamente se restringe a filmes comerciais, com boa variação entre os gêneros.

Poltronas. Entre os cinemas testados pelo Cinéfilos, o do Raposo apresentava as piores poltronas. Eram duras, imóveis, e o espaço entre as fileiras era pequeno.

NÃO DEIXE DE CONFERIR:

Se quiser ter bons exemplos de Roadie Movies bem divertidos, assistam: Quase Famosos, TransAmérica, Priscila, Um Drink No Inferno, Muito Gelo e Dois Dedos D´agua, Sem Destino e Motoqueiros Selvagens com John Travolta, Martin Lawrence, Christian Slater; que homenageia o clássico Sem Destino com Dennis Hopper.

Matéria: Will Nygma.Fontes: Blog Cinéfilos,crítica sobre Priscila por Bruno Benevides.

Se quiser ter bons exemplos de Roadie Movies bem divertidos, assistam: Quase Famosos, TransAmérica, Priscila, Um Drink No Inferno, Muito Gelo e Dois Dedos D´agua, Sem Destino e Motoqueiros Selvagens com John Travolta, Martin Lawrence, Christian Slater; que homenageia o clássico Sem Destino com Dennis Hopper.

Matéria: Will Nygma.Fontes: Blog Cinéfilos,crítica sobre Priscila por Bruno Benevides.

 Acontece nesta sexta-feira dia 29 de maio o projeto Festa Sem Fim só que desta vez o projeto que antes era mensal no DyNamite Pub na Vila Madalea e acontece todo mês n´ A Gruta o Centro de São Paulo acontecerá uma edição em Guarulhos no FutBar  q fica na travessa da avenida Tiradentes, depois do Mc Donalds sentido bairro, já a festa na Gruta será dia 13/06....

Pris Nicastro e Will Nygma n´A Loca.

Entrada R$ 5.00 lista
DJS: Marcos, Pris Nicastro, Will Nygma e Lui-Lui.
Show: Will Nygma

O local possui Karaokê e Bilhar, além de ser restaurante, então kem tiver com fome depois de sair do trampo ou Facu, pode fazer uma boquinha...

Rodrigo Braga da Trash Hitz com Will Nygma e Dj Marcos a Gruta.

FUTBAR-

R: Antonio Camargo, 183, Vila Sao Jorge.
Telefone: 2464-0068
Altura do numero 2.100 da Av. Tiradentes.
Sentido centro para o Bom Clima.
Depois da Secretaria de Comunicacao, entrar a primeira direita. Após o 2º farol depois do Mc. 

Escutem a Radio Trash Hitz ...muita graça e flashback.
Toda semana temos o programa sobre cinema com o que há de melhor em trilhas sonoras no TrashCine.
1 hora de música com trilhas e informações de cinema, dicas e muito mais.

DJ Will Nygma na Gruta em Abril apresenta o programa Trash Cine na Trash Hitz.
www.trashhitz.com

Todo dia uma nova palhaçada com Will Nygma no Momento de Inutilidade Pública! Acessem, ouçam, assistam, divirtam-se!!!
Leiam o Blog também!!!
www.antenadoscomwill.uniblog.com.br
Organização:
SUNSET EVENTOS
TUDO PRA SUA FESTA FICAR MAIS ANIMADA!!
Dj iluminação,Som profissional!!! anos 60,70,80,90, e atuais confira!
Tel 2468-2202 / 9687-5737 Marcos

  Com base no 3° programa do Trash Cine Especial: Roadie Movies na rádio Trash Hitz, Quentin Tarantino é o que mais se enquadra neste quesito atualmente.

 Com seus filmes únicos, originais e com o uso sempre de imagens chocantes, Tarantino criou uma nova forma de fazer cinema, sempre com uma narrativa fora do comun e um roteiro que foge de qualquer padrão, ele inovou e sempre continua inovando.

 Já se utilizou da estética roadie movie pra fazer seus principais filmes como Um Drink no Inferno, Kill Bill Volume 1 e 2, Assassinos por Natureza e por que não Pulp Fiction, que indiretamente trata-se de um “filme de estrada” também, já que maioria da ação se passa entre um carro e outro e a fuga de vários personagens, já que neste filme não se pode identificar bem qual é o personagem principal pela quantidade de conflitos que a trama apresenta.

 As 2 sequências de Um Drink No Inferno só tiveram a produção de Tarantino, tornando o filme bem inferior ao primeiro.

 Seu nome verdadeiro é Quentin Jerome Tarantino (Knoxville, 27 de março de 1963) é um diretor, ator e roteirista. Ele alcançou a fama rapidamente no início da década de 1990 por seus roteiros não-lineares, diálogos memoráveis e o uso de violência que trouxeram uma vida nova ao padrão de filmes familiares norte-americanos. Ele é o mais famoso dos jovens diretores por trás da revolução de filmes independentes dos anos 90, tornando-se conhecido pela sua verborragia, seu conhecimento enciclopédico de filmes, tanto populares, quanto os considerados "cinema de arte".

 Seu primeiro longa foi Cães de Aluguel (1992), um filme inteligente, estiloso e violento, que definiu o tom de seus filmes seguintes. Harvey Keitel ouviu falar do roteiro leu e contribuiu com investimentos, assumiu o papel de produtor executivo, e um personagem no filme ajudando para sair do papel.

Em Um Drink no Inferno (1996) Quentin Tarantino e George Clooney são os irmãos Gecko, e além de atuar ele é responsável pelo roteiro, deixando a direção a cargo de seu parceiro Robert Rodrigues e seguindo o sucesso de Cães de Aluguel, Tarantino foi abordado por Hollywood e recebeu propostas para dirigir vários projetos, incluindo Velocidade Máxima e Homens de Preto. Em vez disso, ele se recolheu em Amsterdã para trabalhar em seu roteiro para Pulp Fiction.

 Quando foi finalmente lançado, o filme ganhou Palma de Ouro no Festival de Cannes de 1994 e, junto com Sexo, Mentiras e Videotape, de Steven Soderbergh e Roger e Eu, de Michael Moore, revolucionou a indústria de filmes independentes, mostrando que estes filmes também são rentáveis. Pulp Fiction é um filme de roteiro complexo e inteligente, com enfoque bastante violento.

 O filme ficou conhecido pelas aclamadas atuações de seu elenco e, ainda, por ressuscitar a carreira de John Travolta. Pulp Fiction também rendeu a Tarantino e Avary o Oscar de Melhor Roteiro Original, além da indicação na categoria de Melhor Filme.

 Depois de Pulp Fiction, ele dirigiu o quarto episódio da série Four Rooms, The Man from Hollywood, um remake de um espisódio de Alfred Hitchcock Presents estrelado por Steve McQueen. Four Rooms é uma colaboração entre Allison Anders, Alexandre Rockwell, Robert Rodriguez e o próprio Tarantino.

O filme seguinte de Tarantino foi Jackie Brown (1997), uma adaptação de Rum Punch, um romance de seu mentor Elmore Leonard. Uma homenagem ao gênero blaxploitation, foi estrelado por Pam Grier, que trabalhou em diversos filmes do gênero nos anos 70. Tarantino decidiu, então, produzir o filme Inglorious Bastards. No entanto, ele adiou o projeto para escrever e dirigir Kill Bill, lançado em duas partes, Vol. 1 e Vol. 2, um filme estiloso, com temática de vingança, filmado com a influência do Wuxia (filmes chineses de artes marciais), filmes japoneses, filmes de faroeste e filmes de terror italianos ou giallo.

 Kill Bill é baseado numa personagem chamada A Noiva, que Tarantino criou conjuntamente com a atriz principal deste filme, Uma Thurman, durante as filmagens de Pulp Fiction.

 Tarantino foi creditado como "diretor convidado especial" por dirigir a seqüência do carro entre Clive Owen e Benicio Del Toro do sucesso neo-noir Sin City. Em 2005 dirigiu o episódio final da série CSI. intitulado de Grave Danger, tinha 2 horas de duração e foi ao ar em 19 de maio, com audiência recorde e sucesso nas críticas. Apesar de Tarantino ser mais conhecido por seu trabalho atrás das câmeras, ele também apareceu na primeira e na terceira temporadas da série de televisão Alias.

Bruce Willis em Planeta Terror.

 Em 2005, anunciou seu bizarro projeto Grind House -Planeta Terror, que ele co-dirigi com Robert Rodriguez. Entre seus recentes créditos como produtor, estão o filme de terror O Albergue, que inclui referências a Pulp Fiction; a adaptação de Killshot, de Elmore Leonard; e Hell Ride escrito e dirigido pela estrela de Kill Bill, Larry Bishop.

 Com o sucesso da personagem, a Wenstein Company anunciou prioridade para o filme e Trejo já falou em uma possível trilogia. Veja o trailer de Machete no YouTube.

ENTRE AMIGOS

 Tarantino tem um grupo de atores que freqüentemente participam de seus filmes, incluindo Tim Roth (Cãe de Aluguel, Pulp Fiction, Four Rooms), Harvey Keitel (Cãe de aluguel, Pulp Fiction, Um Drink no Inferno), Uma Thurman (Pulp Fiction, Kill Bill: Vol. 1 e 2), Michael Madsen (Reservoir Dogs, Kill Bill: Vol. 1 e 2, Sin City), Steve Buscemi (Cãe de Aluguel, Pulp Fiction), Bruce Willis (Pulp Fiction, Four Rooms, Sin City, Grindhouse) e Samuel L. Jackson (Pulp Fiction, Jackie Brown, Kill Bill Vol. 2).

ESTÉTICA

 Os filmes de Tarantino são conhecidos por seus diálogos afiados, cronologia fragmentada e sua obsessão pela cultura pop, mas são vistos como graficamente violentos e, em seus filmes Cães de Aluguel, Pulp Fiction e Kill Bill, há uma enorme quantidade de sangue jorrando.

 Marcas fictícias como os cigarros "Red Apple" e a lanchonete "Big Kahuna Burgers", de Pulp Fiction, apareceram depois em vários filmes, como Four Rooms, Um drink no inferno e Kill Bill. O diretor também é conhecido por gostar de cereais matinais, que aparecem constantemente em seus filmes, com marcas como "Fruit Brute" em Cães de Aluguel e Pulp Fiction, e "Kaboom" em Kill Bill. Outra caracteristica refere-se as cenas de diálogos em que a camera se localiza dentro do porta-malas de um carro.

 Através dos roteiros de Quentin Tarantino é possivel notar que as histórias se passam num mundo paralelo e que as os personagens de seus filmes possuem elos entre si. Um exemplo disso são os irmãos Vega, Vicent Vega aparece em Pulp Fiction, já seu irmão Vic Vega é presente em Cães de Aluguel. Fãs mais fervorosos criam teorias a respeito de outros personagens, como é o caso de Rufus em Kill Bill vol.2 (Samuel L. Jackson) que consideram ser Jules Winnfield (também interpretado por Samuel L. Jackson) de Pulp Fiction, porém vivendo uma nova vida, com outro nome, em El Paso.

 Seu próximo longa a estrear no segundo semestre deste ano por aqui é Bastardos Imglórios. Clicando em www.inglouriousbasterds-movie.com você vai poder assistir ao trailer do longa (já com legendas em português se você clicar na bandeirinha do Brasil), ver uma galeria de fotos, saber mais sobre os atores que interpretam os soldados caçadores de nazistas e fazer o download de papeis de parede para o computador ou para o celular, ícones, entre outras coisas. O site ainda promete para breve uma seção dedicada à trilha sonora, que mais uma vez privilegia os anos 70.

 Bastardos Inglórios tem no elenco Brad Pitt (Sr & Sr. Smith), Diane Kruger, Mike Myers (Austin Powers) e grande elenco. Samuel L. Jackson (The Spirit) é o narrador.

 A premiére mundial no dia 20 de maio, durante o 62º Festival de Cannes, que acontece na França. Depois, Bastardos Inglórios estreia nos EUA em 21 de agosto e no Brasil em 23 de outubro.

Matéria: Will Nygma Fontes: Adoro Cinema, Cinema Com Rapadura e Wikipédia.

 Qual foi o melhor beijo do cinema nos últimos meses? Vanessa Hudgens e Zac Efron em High School Musical 3: Ano da Formatura ou James Franco e Sean Penn em Milk - A Voz da Igualdade?

Qual foi a melhor cena de ação nos cinemas em 2008? 

Qual a melhor cena de luta?

Quêm foi o melhor comediante?

E a melhor canção?

Bom essas são algumas das categorias que se´~ao avaliadas pelo público, diferente do Oscar e outras premiações chatas, aqui o que importa mesmo é a opnião de quêm realmente entende de cinema pipoca: o público.

 Agora você pode ajudar a escolher os vencedores do MTV Movie Awards 2009, através da votação on-line.

 LINK NO FIM DA MATÉRIA. VOTE.   

Neste ano, os internautas puderam escolher os indicados pela primeira vez.

Das dez categorias, saíram dois grandes destaques: Crepúsculo, com sete indicações, e Quem Quer Ser um Milionário?, com seis. Ambos, aliás, disputam o prêmio de melhor beijo, graças às performances de Freida Pinto e Dev Patel, no grande vencedor do Oscar; e Kristen Stewart e Robert Pattinson, do novo fenômeno adolescente.

James Franco e Sean Penn em Milk concorrem a melhor beijo.

Os dois longas também concorrem ao título de melhor filme, junto com Batman - O Cavaleiro das Trevas, High School Musical 3 e Homem de Ferro. As votações poderão ser feitas on-line até o dia 31 de maio, data da cerimônia de premiação.

Heath Ledger concorre como Melhor Vilão em O Cavaleiro das Trevas.

 Nas outras categorias, que incluem Melhor Vilão, Melhor Luta e Melhor Canção, os votos só serão computados até o dia 27.

Kristen Stewart, a mocinha de Crepúsculo é candidata também ao prêmio de Melhor Atriz, ao lado de Kate Winslet (O Leitor), Angelina Jolie (Procurado), Anne Hatheway (Noivas em Guerra), e Taraji P. Henson (O Curioso Caso de Benjamin Button).

Jim Carrey é campeão tanto de indicações, quanto de estatuetas, já levou 2 de melhor vilão, 2 de melhor ator e varias de melhor comediante, onde este ano ele concorre com Sim, Senhor.

Na categoria de Melhor Ator, concorrem Christian Bale (Batman), Robert Downey Jr (Homem de Ferro), Shia LaBeouf (Controle Absoluto), Vin Diesel (Velozes e Furiosos 4) e Zac Efron (High School Musical).

Confira os outros indicados e vote online no

 site da emissora.

O evento será televisionado pela Mtv dia 31 de maio a partir das 22h.

Fonte: Site Mtv Americano e Revista Veja.

 

  A Faculdade de Medicina da USP, a Universidade Federal do Rio de Janeiro e a Fiocruz estão desenvolvendo uma nova forma de prevenção ao HIV, em um estudo financiado por um órgão do governo dos Estados Unidos chamado National Institutes of Health (NIH). Trata-se do Iprex (leia mais na coluna abaixo).
 
 No ano de 2007 foi testada uma vacina contra a Aids e por mais positiva que ela tenha sido não funcionou como esperado, mas ja se sabe como se produzir uma vacina contra o vírus. 

 Estão sendo estudadas novas forma de prevenção para diminuir o número de pessoas contagiadas pelo HIV no mundo.

Tratamentos para portadores do Vírus
 
 Os tratamentos para quêm vive com o HIV e a Aids já avançaram bastante, os remédios são bem avançados e muitas pessoas continuam tendo sua vida normalmente, mas claro se cuidando bem mais que as que não possuem a doença. Por isso o diagnóstico na fase inicial do contágio é muito importante. Quanto mais cedo se descobre que é portador do vírus HIV melhor as chances de se ter uma vida livre de dúvidas, mais tranquila e livre de doenças oportunistas. Lembrando bem que o portador do vírus HIV não necessáriamente está com Aids.
 Médicos dizem que hoje a Aids não é mais uma sentença de morte, isso depende muito da pessoa que vive com a doença. Se ela se cuidar e ao descobrir na fase inicial poderá ter todo um acompanhamento clínico e na maioria das vezes nem precisa tomar os medicamentos, e mesmo quando ter de começar a tomar, os medicamentos hoje são todos doados pelo governo. Quêm morre em decorrência da imunodeficiência hoje, é porque já esta numa fase mais avançada da doença e não toma os devidos cuidados que todo portador deve por obrigação ter.
 Portanto, se todos se protegerem e praticarem sexo seguro, fazendo 100% do uso da camisinha nas práticas sexuais, desde sexo oral, vaginal e anal, podem ficar livres dessa obrigação extra que se têm, quando se vive com o HIV.
 Para não viver na dúvida recomenda-se que se faça o teste a cada 6 meses.

 

"A pesquisa sobre a eficácia da circuncisão masculina na prevençãodo HIV em homens heterossexuais é conclusiva", e não são necessários novos estudos para estabelecer que as taxas de infecção "caem nos homens heterossexuais, ao menos durante os dois primeiros anos depois da circuncisão". A afirmação é do co-diretor do South African Cochrane Center, Nandi Siegfried, que considerou que os encarregados de políticas sobre saúde" podem considerar aplicar a circuncisão como uma medida adicional dentro os programas de prevenção do HIV". A circuncisão "pode proteger contra o HIV", ao eliminar do prepúcioas chamadas células de Langerhans, pelas quais o vírus se sente"especificamente atraído".

Os novos testes considerados foram realizados em África do Sul,Uganda e Quênia entre 2002 e 2006, com a participação de 11.054 homens. Os exames mostraram que a circuncisão em homens heterossexuais diminuía "de maneira significativa", em até 54%, o risco de contrair o vírus causador da Aids em um período de dois anos e em comparação com aqueles que não tinham se submetido à operação. 

Terapia Gênica Protege Macacos do Vírus da Aids

Folha de São Paulo -18/05/2009

 Johnson e seus colegas conseguiram transformar células musculares de nove macacos em fábricas de anticorpos eficazes contra o SIV, o vírus da imunodeficiência símia. Todos foram protegidos contra a Aids, e seis deles tiveram proteção total contra a infecção. Isso não quer dizer que uma vacina contra a Aids esteja próxima, afirmou Johnson. Anos de pesquisa podem ser necessários antes que o novo conceito seja testado em humanos. No entanto, o trabalho "mostra que há uma luz no fim do túnel", nas palavras de Beatrice Hahn, estudiosa da Aids da Universidade do Alabama(EUA). "Isso mostra que pensar fora da caixa é uma boa ideia", afirmou a cientista, que não participou do estudo.

Uma luz no fim do túnel já é um grande avanço para uma área de pesquisas que só vê frustrações desde 1983, quando o HIV foi isolado.

Centenas de vacinas já foram testadas em animais. Duas chegaram atestes com humanos em grande escala. Todas foram um fiasco tão grande que um dos pioneiros da área, David Baltimore, chegou a dizer que não havia esperança.

Isso porque o HIV é extremamente mutante e ataca justamente as célula encarregadas da produção de anticorpos.

É aqui que entra a estratégia de Johnson e colegas, que usa artilharia pesada --engenharia genética-- e criatividade.

 Já que não podem contar com o trabalho do sistema imune, os pesquisadores deram um jeito de transferir a função de produzir anticorpos a outras células, as musculares. E, já que é virtualmente impossível estimular as defesas do corpo a produzirem naturalmente anticorpos contra as inúmeras versões do vírus, o grupo americano resolveu bolar os próprios anticorpos. Por engenharia genética, eles construíram uma série de moléculas chamadas imunoadesinas, que combinam parte de uma proteína que se liga às células e parte de um anticorpo.

Três tipos diferentes dessas "quimeras" foram então empacotados em vírus adenoassociados, que, por sua vez, foram injetados diretamentenos músculos dos macacos. Quatro semanas depois, os animais foram infectados com o SIV. Seis outros não receberam a vacina e adoeceram após a infecção --quatro deles tiveram Aids tão grave que precisaram ser mortos. Apenas três dos nove que tomaram a vacina contraíram o vírus.

"Há alguns anos eu concluí que o HIV era diferente de todos os outros vírus e que abordagens tradicionais não dariam certo", disse Johnson. O grupo quer iniciar testes em humanos nos próximos anos.

Matéria: Will Nygma

  Esta sendo desenvolvido pela Faculdade de Medicina da USP,Universidade Federal do Rio de Janeiro e a Fundação Oswaldo Cruz a IniciativaProfilaxia Pré-Exposição, o IPREX.  Trata-se de um estudo para saber se o uso deum medicamento pode auxiliar na prevenção ao HIV.  Mas para este estudo acontecer é muito importante a presença de voluntários.Tome você esta iniciativa e participe de algo grande, pois todos sonhamos com um mundo sem HIV e estudos são necessários para a luta contra a Aids.

 Este estudo também está sendo realizado já em outros países como EUA, Peru,Equador, África do Sul e Tailândia. No Brasil serão recrutados 600 voluntários, sendo 400 no Rio de Janeiro e 200 em São Paulo.

 Para ser um voluntário você precisa: ser Homem, Mulher Transexual, praticar sexo com homens e não ter infecção pelo Hiv e Hepatite B.

SOBRE O ESTUDO

 Estudos anteriores com macacos mostraram que o uso de apenas um dos medicamentos (Emtricitabina ou Tenofovir) protegia a infecção por um virus semelhante ao HIV em 70% a 100% dos casos.  O uso do Truvada (Emtricitabina+ Tenofovir) protegia a infecção por um virus semelhante ao HIV em TODOS os casos.

 Um outro estudo, com 936 mulheres na África, feito entre Junho de 2004 e Março de 2006, com o medicamento Tenofovir, mostrou que ele não prejudica a saúde de quem toma e que pode funcionar para prevenção ao HIV.

 Este medicamento já é usado no tratamento de quêm têm Hiv e chega a zerar a carga viral da pessoa, levando sua vida normalmente. Resta agora saber se ele é eficaz na prevenção, sendo assim, a pessoa tomando ele sem ter o vírus se ele ajuda a combater a doença caso a pessoa entre em contato com ele.  Este medicamento foi escolhido por já ter sido comprovado causar poucos efeitos colaterais, cerca de 5 a cada 100 pessoas apresentam certo desconforto como dor de cabeça, náusea e tontura, como qualquer outro medicamento, e que não compromete a saúde de quêm o toma.  O Voluntário que se propor a participar e tomar o medicamento pode parar quando se sentir no direito, pois terá todo acompanhamento clínico durante o estudo.

PÚBLICO ALVO

 Métodos de prevenção são avaliados de acordo com sua possibilidade de uso naspopulações que estão vulneráveis ao HIV. Microbicidas e circuncisão estão sendoavaliados em populações de mulheres e homens heterossexuais. As opçõesdisponíveis para a população de gays, bissexuais, travestis e transexuais sãolimitadas. O uso de profilaxia pré-exposição é uma das poucas disponíveis porisso se dá prioridade a esta população.

COMO PARTICIPAR?

 Para participar ou obter mais informações sobre oestudo você pode agendar uma visita sem compromisso no telefone:
(11) 2778-3040 ou pelo e-mail: iprex@iprex.org.br

Informações no Site: www.iprex.org.br

Para ouvir o programa acesse: www.trashhitz.com

David Bowie - Let´s Dance

Trilha de Zoolander de Ben Stiller e

Arthur e Os Minimoys

Direção: Luc Besson.

Com Fred Highmore ( Oliver Twist), David Bowie (interpreta Maltazar na foto acima), Madonna, Snoop Dog, Robert De Niro e Jimmy Fallon (O Jogo do Amor).

 

David Bowie - Absolute Beginners

ABSOLUTE BEGINNERS

Direção: Julien Temple

Com David Bowie, Eddie O´Connell, James Fox.

U2 - The Ground Beneath Her Feet

O Hotel de Um Milhão de Dólares

Direção: Wim Wenders (Asas do Desejo) Roteiro: Bono Vox

Com Milla Jovovich (O Quinto Elemento), Jeremy Davies (O Resgate do Soldado Ryan) e Mel Gibson (Sinais).

Michael Jackson - Smooth Criminal

Moonwalker

Direção: Jerry Kramer, Jim Blashfield e Colin Chilvers
Com Michael Jackson e Joe Pesci (Cassino).

Madonna - Die Another Day

007 - Um Novo Dia Para Morrer

Direção: Lee Tamahori

Com Pierse Brosman (Mamma Mia), Hale Berry (X-Men), Judi Dench (Iris), John Clesse (Tá Todo Mundo Louco), Madonna (Evita).

Lulu Santos - Chega d Dogma

Um Show de Verão

Direção:Moacir Góes

 Com Angélica, Luciano Huck, Lulu Santos, José Mojica Marins (Zé do Caixão) e Marcia Cabrita (Sai de Baixo).

David Bowie -As The Word Falls Down

LABIRINTO -A MAGIA DO TEMPO

Direção: Jim Henson Produção: George Lucas

Com David Bowie e Jennifer Conelly (Uma Mente Brilhante).

Hilary Duff - Someone´s Watching Over Me

Na Trilha da Fama

Direção: Sean McNamara

Com Hilary Duff (A Nova Cinderela), Rebecca De Mornay (A Mão Que Balança o Berço).

The WalkFlowers -Heroes

Godzilla

Direção: Roland Emmerick

Com Matthew Broderick (Os Produtores), Jean Reno (O Código DaVinci) e Hank Azaria (Quero Ficar com Polly).

David Bowie -This is Not America

The Falcon and The Snowman- O Jogo do Falcão

Direção: John Schesinger

Com Sean Penn (Sobre Meninos e Lobos), Timoth Hutton (O Bom Pastor ) e Pat Hingle (Batman de Tim Burton).

Zéu Britto - Soraya Queimada

Meu Tio Matou Um Cara

Direção: Jorge Furtado

Com Lázaro Ramos (Madame Satã), Darlan Cunha (Cidade de Deus)Deborah Secco (A Cartomante) e Ailton Graça (Carandirú).

David Bowie - Ziggy Stardust

Ziggy Stardust -The Motion Picture

Direção: D.A. Pannebaker & David Bowie

Com David Bowie e a banda Spiders From Mars.

FILMOGRAFIA - DAVID BOWIE:

(* em DVD)

The Image (67)

The Virgin Soldiers (69)

Ziggy Stardust  -The Motion Picture (73) *

O Homem que Caiu na Terra (76) *

Just A Gigolô (78)

Christiane F. (81) *

Fome de Viver (83) *

Merry Christmas, Mr. Lawrence (83)

Jazzin´For Blue Jean (84)

Into The Night (85)

Absolute Beginners (86) *

Labirinto – A Magia do Tempo (86) *

A Última Tentação de Cristo (88) *

Furyo *

Basquiat – Traços de Uma Vida *

Zoolander (2002) *

O Grande Truque (2006) *

Arthur e os Minimoys (2007) *

August (2008) *

Pesquisa por Will Nygma

 O camaleão do rock David Bowie é um dos maiores representantes dos anos 80, seja por seus discos ou por seus filmes.

 Sua carreira já atingiu sua quinta década, onde ele conquistou aquilo que muitos podem apenas sonhar, sempre permanecendo no topo, tanto com sua imagem quanto por suas diretrizes musicais.

  Ator, cantor, produtor, pintor também se aventurou como escritor e é o produtor musical responsável pelo êxito internacional de Iggy Pop, refugiado da banda The Stooges.

Bowie, Iggy Pop e Lou Reed.

 David Bowie e Iggy Pop fizeram uma parceria em um álbum que deu enorme fama ao cara mais punk da música, onde ambos gravaram em seus discos o rock radiofônico China Girl.

Em Zoolander.

 Seu álbum de maior vendagem no mundo todo é Let´s Dance, de 1983 que toca na trilha de filmes como Zoolander (Ben Stiller), onde Bowie também participa e de Arthur e os Minimoys onde Bowie dubla o vilão. A trilha do musical Absolute Beginners também foi composta por Bowie que atua, canta e dança no filme.

 Em Labirinto - A Magia do Tempo, seu filme de maior sucesso, Bowie compõe todas as músicas e interpreta Jareth, o Rei dos Duendes. O Filme têm direção de Jim Henson, o criador dos Muppets e conta com a bela Jennifer Connely (Uma Mente Brilhante) no elenco e a música tema As The World Falls Down faz sucesso no mundo todo.

B  O  W  I  E    B  E  G  I  N  S

  Em 1969, após participar de grupos de Mímica, o inglês David Bowie monta um laboratório de artes e criação coletiva e para financiá-lo, grava a música Space Oddity, totalmente inspirada no filme "2001-Uma Odisséia no Espaço" de Stanley Kubrick. A música fica entre as 10 mais nos EUA e serve de trilha sonora para a descida do homem na lua.

 Bowie lança em 1972 o álbum The Rise and Fall of Ziggy Stardust and The Spiders From Mars, e na pele do alienígena Ziggy Stardust, se transforma em ídolo da juventude. Ao sair em turnê lança o filme de Ziggy Stardust e em 1974 anuncia em um concerto em Londres que está deixando os palcos, surpreendendo a todos, principalmente sua banda. Claro que mais tarde sem a sua personagem ele retorna com novos álbuns inovadores, mudando a estética do rock, chegando até a gravar a música Fame com John Lennon.

  Em 1976 fez o filme de ficção científica, O Homem Que Caiu na Terra, depois excursiona em turnês e passa uns anos dedicados ao cinema e teatro, voltando uns anos após com as turnês milionárias além de estar em algumas galerias de artes com seus quadros.

   Em 1982, Bowie além de participar é responsável pela trilha sonora do polêmico filme Cristiane F. Em A Última Tentação de Cristo de Martin Scorcesse, interpreta Poncio Pilatos (foto abaixo). 

 Em 1983 interpreta um vampiro no gótico filme Fome de Viver com Suzan Sarandon (Doidas Demais) e Catherine Deneuve (Dançando no Escuro).

    Em 1998, a música Heroes de David Bowie foi usada para compor a trilha sonora da versão Hollywoodyana de Godzilla, com Mathew Broderick e Jean Reno. A banda The Walkflowers, que têm nos vocais, Jacob Dylan, que é filho do rei do Folk Bob Dylan, é responsável pela versão da música.

Como Andy Warhol ao lado de  Jeffrey Wright, Gary Oldman e Dennis Hopper.

  A música This Is Not America foi criada por Bowie para o filme The Falcon and The Snowman. No cult, Basquiat- Traços de Uma Vida, Bowie interpreta o artista plástico Andy Warhol e em Furyo- Em Nome da Honra, um combatente de guerra.

  Em 2006 no filme O Grande Truque (The Prestige) de Christopher Nolan (Batman Begins) ele interpreta Nicolas Tesla ao lado de Hugh Jackman (X-Men), Christian Bale (Batman Begins) e Michael Caine (O Sol de Cada Manhã).

FILMOGRAFIA: CLIK sobre os filmes e saiba mais.

Compositor

Ator

Matéria: Will Nygma. Fontes: Show Bizz, e-pipoca, Bowie Siteoficial

www.davidbowie.com

Ator

Matéria: Will Nygma. Fontes: Show Bizz, e-pipoca, Bowie Siteoficial

www.davidbowie.com

Especial: Trilhas de Comédias

INFORMAÇÕES SOBRE OS FILMES

SIM, SENHOR

Direção: Peyton Reed (Separados Pelo Casamento)

Atores: Jim Carrey, Terrence Stamp (Priscila - A Rainha do Deserto)

GREASE - Nos Tempos da Brilhantina

Direção: Randal Kleiser

Atores: Olivia Newton John e John Travolta (O Nome do Jogo).

 ADAPTAÇÃO

Direção: Spike Jonze (Quero Ser John Malcovick) Charlie Kalfman (Brilho Eterno De Uma Mente Sem Lembranças) Atores: Nicolas Cage (Peggy Sue Seu Passado á Espera), Maryl Streep (Desventuras em Série) e Chris Cooper (Eu, Eu Mesmo & Irene).

 ADAPTAÇÃO

Direção: Spike Jonze (Quero Ser John Malcovick) Charlie Kalfman (Brilho Eterno De Uma Mente Sem Lembranças) Atores: Nicolas Cage (Peggy Sue Seu Passado á Espera), Maryl Streep (Desventuras em Série) e Chris Cooper (Eu, Eu Mesmo & Irene).

Direção: Spike Jonze (Quero Ser John Malcovick) Charlie Kalfman (Brilho Eterno De Uma Mente Sem Lembranças) Atores: Nicolas Cage (Peggy Sue Seu Passado á Espera), Maryl Streep (Desventuras em Série) e Chris Cooper (Eu, Eu Mesmo & Irene).

DEBI & LÓIDE – Dois Idiotas Em Apuros

Direção: Peter & Bobby Farrely (Eu, Eu Mesmo & Irene)

Atores: Jim Carrey, Jeff Daniels (101 Dálmatas), Richard Jenkins (As Loucuras de Dick & Jane) e Lauren Holly (Turbulência).

UMA LINDA MULHER

Direção: Garry Marshal (Noiva em Fuga)

Atores: Julia Roberts (O Casamento do Meu Melhor Amigo), Richard Gere (Chicago).

BOM DIA VIETNÃ

Direção: Barry Levinson
Atores: Robin Willians (Separados Pelo Casamento)

GARFIELD – O Filme

Direção: Peter Hewitt  Atores: Breckin Meyer  Bill Murray (Os Caça Fantasmas), Jennifer Love Hewitt (O Terno de 2 Bilhôes de Dólares)

  OS FLINTSTONES – O Filme

Direção: Brian Levant e Steven Spilberg

Atores: John Goldman (Os Pequeninos), Rick Moranis (Querida Estiquei o Bebê)

INSPETOR BUGIGANGA

Direção: David Kellog

Atores: Matthew Broderick (O Pentelho), Rupert Everet (O Casamento do Meu Melhor Amigo).

Ben stiller, David Bowie e Owen Wilson.

Ben stiller, David Bowie e Owen Wilson.

ZOOLANDER

Direção: Ben Stiller (Trovão tropical)

Atores: Ben Stiller (Antes Só do Que Mal Casado), David Bowie e Owen Wilson (Sou Espião).

SOBROU PRA VOCÊ

Direção: Direção: John Schlesinger Atores: Madonna (Procura-se Suzan Desesperadamente), Rupert Everet (O Marido Ideal)

ÑÃO, É MAIS UM BESTEIROL AMERICANO!

Direção: Joel Gallen  Atores: Chris Evans ( Quarteto Fantástico)

O MÁSKARA

Direção: Charles Russel (O Escorpião Rei)

Atores: Jim Carrey, Cameron Dias (Jogo de Amor em Las Vegas)

ACE VENTURA: Um Detetive Diferente

Diretor: Tom Shadyac (O Mentiroso)

Atores: Jim Carrey, Courtney Cox (Pânico).

 TRÊS FORMAS DE AMAR

Direção: Andrew Fleming

Atores:  Stephen Baldwin (Os Suspeitos), Josh Charles (Sociedade dos Poetas Mortos).

O MUNDO ANDY

Direção: Milos Forman (Um Estranho no Ninho)

Atores: Jim Carrey, Courtney Love (O Povo Contra Larry Flint), Danni DeVito (Peixe Grande), Paul Giamatti (O Grande Mentiroso), Christopher Loyd (A Família Addans, De Volta Para o Futuro).

THE WONDERS - O Sonho Não Acabou

Direção: Tom Hanks (Prenda-me, Se For Capaz).

Atores: Tom Hanks (Um Dia a Casa Cai), Steve Zahn (Sahara), Liv Tyler (Que Mulher É Essa?).

LISBELA E O PRISIONEIRO

Direção: Guél Arraes (Auto da Compadecida)

Atores: Selton Mello (O Cheiro do Ralo), Virginia Cavendish (Auto da Compadecida), Débora Falabella (Dois Perdidos Numa Noite Suja), Eloísa Perissé (Sexo, Amor e Traição), Marco Nanini (Irma Vap – O Retorno), Bruno Garcia (Auto da Compadecida).

T R A S H   C I N E   1° P R O G R A M A :  

AS MÚSICAS

*BEATTLES - CANT BY ME LOVE

*BEATTLES - CANT BY ME LOVE

JOHN TRAVOLTA & OLIVIA NEWTON JOHN -Summer Love

The Turttles - So Happy Together

*Deadeye Dick -New Age Girl

*The Proclamers-GET READY

*Roy Orbison -PRETTY WOMAN

James Brown -I FEEL GOOD

BLACK Eyed Peas -Pump It

B-52´s - Meet The FLINTSTONES

FRANK GOES TO HOLLYWOOD -Relax

MADONNA- American Pie

 SOBROU PRA VC com RUPERT EVERET

Marilyn MANSON - Tanted Love

Marilyn MANSON - Tanted Love

*JIM CARREY - CUBAN PET

*ROBERT JOHN-LION SLEEPS TONIGHT

U2- Dancing Barefoot

U2- Dancing Barefoot

*REM -Man On The Moon

THE WONDERS-That Thing You Doo

LOS HERMANOS - LISBELA

NO PRÓXIMO PROGRAMA: CANTORES QUE SE AVENTURARAM NO CINEMA

Por: Will Nygma

 Jim Carrey possui uma filmografia invejável de sucessos. Em 2003 desbancou a seqüência de Matrix nas bilheterias com Todo Poderoso se tornando o filme mais rentável daquele ano. Em 1996 seu nome foi parar no livro dos recordes por ter sido o ator que mais rendeu para a indústria cinematográfica em um curto espaço de tempo, com seus trabalhos em Ace Ventura: Um Detetive Diferente, O Máskara e Debi & Lóide em 1994. Já foi indicado cinco vezes para o Globo de Ouro, venceu 2 anos consecutivos com O Show de Truman (1999) e O Mundo de Andy (2000) e foi vencedor de seis Mtv Movie Awards.

  Carrey foi o ator que em um curto período alcançou o estrelato. Na época era alguém nada conhecido, exceto por seus trabalhos em séries de TV como “The Duck Factory” e“In Living Collors” ao lado dos Irmãos Wayans (Todo Mundo em Pânico, As Branquelas e Eu, A Patroa e as Crianças), onde era o único ator branco em um grupo somente de negros. Suas palhaçadas despertaram a atenção do diretor Tom Shadyac (Patch Addans), que o convidou para interpretar um Detetive de Animais, papel aliás que já havia sido recusado por vários atores, mas Carrey só aceitou com a condição de reformular ele mesmo o roteiro e as características do personagem. Surgiu assim, Ace Ventura, que parecia ter saído de um desenho animado, tamanho e diferente eram seus trejeitos, olhares, voz, linguajar, tudo era original. Resultado disso: Na sexta-feira de estréia nos EUA, ninguém sabia de sua existência, na segunda-feira seguinte, todo bom diretor e produtor o queria nas mãos. A parceira com Tom Shadyac rendeu futuramente O Mentiroso (1997) e Todo Poderoso (2003). A estréia da sequência de Ace Ventura: Um Maluco na África, em 1995 se tornara (na época) a 6° maior estréia do cinema. Foi com a personificação do famigerado Charada em Batman Eternamente que Jim Carrey ficou conhecido no mundo todo. Seu cachê de 350 mil dólares passou estrondosamente para $7 milhões. O Diretor Chuck Russel (À Hora do Pesadelo 3, A Bolha Assassina) escreveu O Máskara especialmente para ele, com base em seu rosto de borracha. Baseado em um super-herói desconhecido do grande público, mas com o carisma do ator foi sucesso garantido, pois assim como Ace Ventura, o filme ultrapassou a casa dos 100 milhões de bilheteria.

   Apesar de James Eugene Carrey ter estourado de uma vez de 1994 para 1995, ele já havia tido uma árdua carreira promissora se apresentando em clubes no Canadá como o Comedy Store e ao mudar para os EUA para tentar a vida, passou por poucas e boas. Entre suas apresentações de Stand Up Comedy  e suas aulas de teatro, fazia umas pontas em um filme e outro e teve a chance de trabalhar com Francis Ford Coppola em Peggy sue – Seu Passado á Espera, ao lado de Nicolas Cage  (Despedida em Las Vegas) e Katlen Turner  (Peixe Grande) e duas vezes consecutivas com Clint Eastwood (Menina de Ouro) em Dirty Harry Na Lista Negra e Cadillac Cor-de-Rosa. Na comédia de ficção científica Meu Amante é de Outro Mundo (1989) contracenou com pesos pesados como Jeff Goldblum (Jussassic Park) e Genna Davis (O Pequeno Stuart Little) que estavam no auge após protagonizarem o grande sucesso de bilheteria A Mosca, mas infelizmente a comédia foi um fracasso de bilheteria e tanto Jim Carrey quanto seu parceiro do humorístico “In Living Collors”,  Marlon Wayans (O Pequenino) ficaram a ver navios.

 Damon Wayans, Jim Carrey e Jeff Goldblum em Meu Amante É De Outro Mundo. Ao lado na série de TV In Living Collors.

   Em 1996, foi o primeiro ator a receber o cachê de 20 Milhões para viver um excêntrico e perturbado instalador de TV a cabo ao lado de Mattew Broderick (Os Produtores) e o até então “desconhecido” Jack Black (Escola de Rock) na comédia de humor-negro O Pentelho de Ben Stiller (Zoolander). Sua carreira teve um declínio, pois o filme “só” faturou 60 milhões. Pra quem estava acostumado com mais de 100. O filme havia sido vendido da maneira errada, e o público se deparou com um monstro debaixo da cama. O filme era ousado e dizia muito mais que Debi & Lóide e os dois Ace Ventura juntos, mas o público ainda não estava preparado para uma mudança tão drástica. Quando a imprensa o malhou dizendo que havia acabado a sua graça, ele deu a volta por cima com O Mentiroso, considerado até hoje, um de seus melhores filmes.

Em O Pentelho com Jack Black e Mathew Broderick.

    No ano seguinte Jim Carrey foi escolhido a dedo pelo vencedor do Oscar Peter Weir (Sociedade dos Poetas Mortos, A Testemunha), para ser o astro de O Show de Truman, um drama que colocava em pauta os limites ultrapassados pela televisão, vivendo um rapaz que vive em uma novela ininterrupta onde todos a sua volta não passavam de atores interpretando personagens onde somente ele não sabia de toda farsa. Muita gente torceu o nariz pelo papel sério e a polêmica se manteve até a sua estréia. Jim Carrey parou de falar com as nádegas, provou que um careteiro também pode ser um bom ator e abriu mão de seu cachê de 20 milhões para estar no projeto. O filme ganhou 2 Oscar, Carrey o Globo de Ouro de Melhor Ator e o filme faturou mais de $250 milhões de dólares.

    Entrando pro escalão dos atores mais respeitados de Hollywood, resolveu dar um tempo nas comédias fazendo uma participação no drama O Pequeno Milagre onde também narra toda a história.

 No ano seguinte ainda surpreendeu com sua interpretação quase espírita de Andy Kalfman na cine-biografia O Mundo de Andy (Man On The Moon), onde disputou o papel com Edward Norton (Dragão Vermelho), John Cusak (Os Queridinhos da América) e seu amigo Nicolas Cage (O Sol de Cada Manhã). Assim teve a oportunidade de trabalhar com o respeitadíssimo diretor Milos Forman, vencedor de 2 Oscar por Amadeus e Um Estranho no Ninho, Courtney Love (O Povo Contra Larry Flint) e Danni DeVito (Peixe Grande) que interpretou seu empresário, onde na vida real trabalhou de fato com Andy Kalfman na época do seriado Táxi. Tanto Danni DeVito quanto o restante do elenco como Christopher Loyd (De Volta Para o Futuro, Um Estranho no Ninho) e George Shapiro que foram convidados para reproduzir os momentos da vida de Andy Kalfman no estúdio, se emocionaram sempre que o viam caracterizado como Kalfman, era assombrosa sua interpretação, pois Carrey incorporou o personagem o tempo todo. Mesmo quando o diretor gritava corta ele continuava sendo Andy Kalfman. O filme lhe rendeu mais um Globo de Ouro, além de vários outros prêmios.

  Jim Carrey já havia sido convidado anteriormente por Milos Forman para viver o dono da revista pornô Hustler em “O Povo Contra Larry Flint”, mas não queria arriscar novamente um papel tão ousado, pois havia acabado de fazer O Pentelho, ficando o papel com Woody Harrelson (Atrás das Linhas Inimigas) que ao lado de Courtney Love foram indicados para o Oscar e o Globo de Ouro de ator e atriz consecutivamente.

Danni DeVito, Milos Forman e Jim Carrey. Ao lado o lutador Jerry Lawler, Andy (Carrey), Peter Lawford, Danni DeVito e abaixo o diretor Milos Forman. 

   Depois de muitos elogios de público e crítica, muitos achavam que daria um bom tempo nas comédias escrachadas. Mas no ano seguinte Jim Carrey voltou a trabalhar com os Irmãos Farrelly (Debi & Lóide, Kingpin) em Eu, Eu Mesmo & Irene e fez o mundo todo gargalhar como um policial com certo problema de dupla personalidade, um humor politicamente incorreto e um “grande” elenco de feras do humor além de Renné Zelwegger (O Diário de Bridget Jones), Chris Cooper (Beleza Americana) e Robert Foster (Jack Brown).

  Em 2000 também foi visto sobre uma pesada maquiagem como a criatura da fábula infantil O Grinch, que detesta o Natal e faz de tudo para acabar com a festa do povoado da Quêm-Lãndia. O produtor Brian Grazer e o diretor Ron Howard (Apollo 13, Uma Mente Brilhante) tiveram o trabalho de convencer a Universal Pictures que deveriam contratar o ator de 20 milhões mesmo não aparecendo o rosto dele. Depois de uma conversa com a esposa do Dr. Seuss, autor de O Grinch e O Gato da Cartola que levou um susto com uma pequena demonstração de Carrey (mesmo sem maquiagem) como o Grinch em um jantar, isso foi praticamente resolvido. Depois disso Grazer e Howard levaram os engravatados da Universal aos estúdios, colocaram vários atores vestidos de Grinch um ao lado do outro e mandaram todos se movimentarem. Era impossível não olhar para o Grinch de Jim Carrey, mesmo não sabendo qual deles era Carrey. Papel garantido, o público e os críticos adoraram a adaptação e o filme foi mais que pago nas bilheterias além de abocanhar o Oscar de Melhor Maquiagem.

     Em 2001 foi à vez do diretor Frank Darabont (Á Espera de um Milagre) abusar do talento dramático do ator em Cine Majestic, uma bela homenagem ao cinema onde Carrey interpreta um roteirista na Hollywood dos anos 50 perseguido por suspeitas de pertencer ao grupo comunista, seu personagem perde a memória depois de um acidente e vai parar  numa pequena cidade onde é confundido com um herói de guerra.

   Depois de estourar em Todo Poderoso com Morgan Freeman (Batman Begins) e Jennifer Aniston (Quero Ficar com Polly) foi romântico ao extremo no romance cômico e surreal Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembranças de Charlie Kalfman (Quero Ser John Malcovick). Ao lado de Kate Winslet (O Leitor), Tom Wilkinson (Ou Tudo ou Nada), Mark Rufalo (E Se Fosse Verdade?), Kirsten Dunst (Homem-Aranha) e Elijah Wood (O Senhor dos Anéis) o filme emocionou tanto e foi merecedor de vários prêmios, além de várias indicações ao Oscar e o Globo de Ouro, sendo considerado uma obra prima,  tamanha a originalidade e complexidade do roteiro e seus personagens. Jim Carrey interpretou aqui um personagem completamente contido, tímido e comovente.

Em Todo Poderoso e com Kate Winslet em  Brilho Eterno.

    Na adaptação dos três primeiros livros de Lemony Snicket´s, Desventuras em Série que conta a saga dos órfãos Baldelaire em uma “série de eventos e infortúnios”, ficou irreconhecível novamente tanto pela interpretação, vozes e pesada maquiagem para viver o terrível Conde Olaf. Com este personagem ele pode pintar e bordar representando fielmente o grande vilão da história ao lado da maior ganhadora de prêmios Oscar, Meryl Streep (O Diabo veste Prada, As Filhas de Marvin), Billy Connely (Garfield 2), Timothy Spall (Harry Potter e a Ordem da Fênix) e Dustin Hoffman (Esfera). O filme ganhou também o Oscar de Melhor Maquiagem.

Como o terrível Cond Olaf com  Billy Conelly e Meryl Streep em Desventuras em Série.

  Catherina Zeta Jones (Chicago) e Cameron Dias (As Panteras) quase saíram no tapa para contracenar com o astro em: As Loucuras de Dick & Jane, mesmo Cameron Dias assinando contrato, por alguns problemas internos tiveram de contratar de última hora Téa Leoni (Jurrassic Park 3). O público só saiu ganhando, Téa Leoni deu um show ao lado de Jim Carrey na refilmagem de Advinha Quem Vêm Para Roubar?. No elenco: Alec Baldwin (Quero Ficar Com Poly) e o hilário Richard Jenkins (Diga Que Não é Verdade) que já trabalhou com Carrey e os irmãos Farrely em Debi & Lóide e Eu,Eu Mesmo & Irene.

   Depois de ter feito todo o mundo rir com suas comédias, chorar com os dramas e odiá-lo com seus vilões, Jim Carrey ainda inquieto aceitou no mesmo instante em que leu o roteiro, fazer parte do suspense Número 23 (2006) do diretor Joel Shumacker (Um Dia de Fúria). Os diretor já o havia dirigido em Batman Eternamente e em 2002 o convidou para estrelar Por Um Fio, que por problemas com a agenda do ator, o papel acabou caindo nas mãos de Colin Farrel (O Novato). O diretor se esbaldou em elogios ao ator por dar vida aos dois personagens no filme: o leitor do tal livro chamado Número 23 que depois de começar a ler acredita cegamente que o livro está retratando a sua vida; e o policial, personagem do livro que o protagonista está lendo. O filme é um suspense psicológico de primeira linha, comparado até aos filmes de Aldred Hitcock, Jim Carrey está de fato tão irreconhecível nos dois papéis que ao assistir, mesmo sabendo que é ele, acabamos esquecendo, tamanha é a paranóia do personagem principal com o tal número 23.  

  Em 2007, Jim Carrey emprestou sua voz para outra adaptação de uma fábula de Dr. Seuss – Horton e o Mundo dos Quem, interpretando o hilário elefante Horton que protege um grão de poeira por ouvir vozes de pequenas criaturinhas que vivem em uma pequena cidade nele. Em 2005 seus trejeitos foram incorporados no Guachinim TJ na animação Os Sem Floresta, ele também pode ser ouvido narrando o documentário Under The Sea que estréia ainda este ano.

   Seu último trabalho, intitulado de Sim, Senhor, é baseado no livro homônimo de Danny Wallace, Yes Man. O livro de auto-ajuda mostra as experiências de um homem pessimista e acomodado que decide dizer “Sim” para qualquer oportunidade que a vida lhe apresentar. O filme além de ser muito divertido e engraçado, nos dá uma injeção de ânimo que saímos do cinema dispostos e de bem com a vida. No elenco também está o veterano e sempre competente Terence Stamp (O Grande Golpe, Priscila -A Rainha do Deserto, A Filha do Chefe) que interpreta o palestrante da técnica do “YES MAN”. A trilha sonora do filme também é contagiante que além de canções contemporâneas ainda possui uma trilha muito original onde o próprio Jim Carrey solta a voz como em O Máskara, O Pentelho, O Mundo de Andy e O Grinch. Isso mostra a versatilidade do ator que já participou de shows de Elton John e re-gravou I Am The Walrus dos Beatlhes em disco comemorativo do produtor George Martin. Se você ainda não viu “Sim, Senhor” não sabe o que está perdendo, consulte a programação dos cinemas que algumas salas ainda o estão exibindo aqui no Brasil.

O QUE VÊM POR AI?

  Em junho o veremos ao lado de Rodrigo Santoro (300) na cine-biografia de Philip Morris, interpretado por Ewan McGregor (Moulin Rouge) no filme “I Love You Philip Morris”, onde ele interpreta um homem de bom coração, mas também um tremendo de um picareta que depois de ser preso por seus trambiques se apaixona perdidamente por Philip Morris na cadeia. O filme vai mostrar todas as suas fugas para ficar ao lado do seu amado. O trailer já está circulando na web e parece ser bem engraçado e emocionante.

  Carrey emprestou sua voz e trejeitos para quatro personagens em mais uma adaptação de “A Christmas Carol” Conto de Natal, em uma animação de Robert Zemecks (Expresso Polar) onde interpreta o rabugente velho Ebenezer e os três fantasmas. O filme conta com a mesma técnica usada em A Lenda de Bewolf. No elenco também teremos o sumido Michael J. Fox (De Volta Para o Futuro), Tom Hanks (O Terminal), Dan Arkoid (Os Caça-Fantasmas) e Bobby Hoskins (Uma Cilada Para Roger Habbit).

    Jim Carrey assinou contrato com a MGM e vai ter de engordar 18 kg para viver Curly, o gordinho de Os Três Patetas. Completam o trio Benicio Del Toro (Sin City, Caçado) como o esquentado Mou e Sean Penn (Milk, Sobre Meninos e Lobos) como o cabeludo Larry. Com direção e produção dos irmãos Peter & Bobby Farrely (Quem Vai Ficar com Mary?), o filme vai contar a trajetória de como os irmãos mais engraçados da TV foram parar no showbusiness. Com esse time já viu que as gargalhadas estarão garantidas.

  Tim Burton e Jim Carrey ainda devem de trabalhar juntos na cine-biografia de Ripleys da série de reportagens Acredite Se Quiser, onde procuram coisas bizarras ao redor do mundo.

 Antes disso Carrey deve de ser visto na comédia Sobber Bodies, onde interpreta o amigo de um alcoólatra poderoso que precisa ser levado para uma longa viajem, mas precisa chegar com sã consciência.

  Com a agenda lotada de projetos Jim Carrey e Bem Stiller (Entrando Numa Fria) engavetaram a comédia futurista Used Guys, ele precisa ainda arrumar um “tempinho” para Steven Spilberg que o quer dirigir em A Secret Life of Walter Mitty. Enquanto isso o vencedor do Oscar Martin Scorcesce (Os Infiltrados) ainda sonha em filmar “Dino”, uma biografia do ator e cantor Dean Martin parceiro de Jerry Lewis. Mas está difícil de coincidir a agenda das estrelas que ele quer para incorporar o elenco principal: Tom Hanks (como Dean Martin), Jim Carrey (como Jerry Lewis), John Travolta (como Frank Sinatra) e Hugh Grant (como Peter Lawford).

Olha o que vazou na net:

Boatos de que Jim Carrey substituiria Heath Ledger como Coringa na sequencia de Batman -O Cavaleiro das Trevas. Mas pelo visto não passam de boatos, já q Johnny Depp estaria contado para ser o Charada, papel que já foi de Carrey em 1995.

Texto: Will Nygma  Fontes: Revistas Set, Herói, Sci-fi Cinema, Ver Vídeo, Premiere, Adoro Cinema e site oficial.

Nome: JAMES EUGENE CARREY  Nasc: 17/JAN/1962  Local: Jackson Point, Ontário-Canadá

Site: www.jimcarreyonline.com

(Para saber mais sobre o filme CLIK sobre o POSTER)

Do Fundo do Mar (em cartaz), Sim, Senhor (em cartaz), Horton e o Mundo dos Quêm e Número 23.

      

   

Cine Majestic, O Grinch, "Eu, Eu Mesmo & Irene" e O Mundo de Andy.

O Pequeno Milagre, O Show de Truman, O Mentiroso e O Pentelho.

   

Ace Ventura: Um Maluco na África, Batman Eternamente, Debi & Lóide e O Máskara.

Ace Ventura: Um Maluco na África, Batman Eternamente, Debi & Lóide e O Máskara.

   

Ace Ventura: Um Detetive Diferente, The Itsy Bitsy Spider (Voz), Minha Vida É Um Inferno e Meu Amante é De Outro Mundo.

   

Cadilac Cor-de Rosa, Dirty Harry Na lista Negra, Peggy Sue - Seu Passado Á Espera e Procura-Se Um Rapaz Virgem.

    

Achado Não É Roubado, The Sex & Violence Family, All In Good Taste e Loucuras na Neve (DVD) na tv ele passava como Boby e Jack- Dois Pés Frios Numa Gelada.

  

        

 Um DebiLóide Sem Máskara e os filmes feitos para TV: Casos de Família e Mike Hammer Murder Takes All.

FILMOGRAFIA   

 (* = fora de catálogo)

1981 - UM DEBILÓIDE SEM MÁSCARA (Introducing Janet)

1983 - LOUCURAS NA NEVE (Club Med-Bobby e Jack-Dois Pés Frios Numa Gelada)

         - ALL IN GOOD TASTE *

1984 - ACHADO NÃO É ROUBADO *

1985 - PROCURA-SE RAPAZ VIRGEM

1986 - PEGGY SUE -SEU PASSADO Á ESPERA

1988 - DIRTY HARRY NA LISTA NEGRA

1989 - CADILLAC COR DE ROSA

         - MEU AMANTE É DE OUTRO MUNDO

1992 - CASOS DE FAMÍLIA (Doing Time of Maple Drive) –TV

         - ITSY BITSY SPIDER –Dublagem *

1984 - ACE VENTURA- UM DETETIVE DIFERENTE

         - MINHA VIDA É UM INFERNO

         - O MÁSKARA

         - DEBI & LÓIDE

1995 - BATMAN ETERNAMENTE

         - ACE VENTURA: UM MALUCO NA ÁFRICA

1996 - O PENTELHO

1997 - O MENTIROSO

1998 - O SHOW DE TRUMAN

         - O PEQUENO MILAGRE

1999 - O MUNDO DE ANDY

2000 - EU, EU MESMO & IRENE

         - O GRINCH

2001 - CINE MAJESTIC

2003 - TODO PODEROSO

         - PECAN PIE

         - PAULY SHORE IS DEAD?

2004 - BRILHO ETERNO DE UMA MENTE SEM LEMBRANÇA

         - DESVENTURAS EM SÉRIE

2005 - AS LOUCURAS DE DICK & JANE

2006 - NÚMERO 23

2007 - HORTON E O MUNDO DOS QUÊM!

2009 - SIM, SENHOR

2009 - DO FUNDO DO MAR

         - I LOVE YOU PHILIP MORRIS (estréia: Junho)

         - CONTO DE NATAL (estréia: Dezembro)

_  SOBBER BODIES (em produção)

_ OS TRÊS PATETAS

 

PROGRAMAS E FILMES  NA TV

1981 - Comedy Store – Especial para HBO

         -Robberface (Introducing Janet)

1984 -The Duck Factory

1992 - In Living Collors (já possui esse material em dvd)

1997 – Saturday Night Live

   

Nas Séries de Tv THE DUCK FACTORY e IN LIVING COLLOR.

Matéria: Will Nygma, Fontes: Site Oficial.

A Lenda, 3 Solteirões e 1 Bebê e Conta Comigo.

Os anos 80 formam marcados por astros da música que se aventuravam nas telas. Tirando os astros que já eram atores por sí só e até consagrados por isso como David Bowie (Fome de viver)  que mecheu com toda uma geração com  LABIRINTO - A MAGIA DO TEMPO  que teve a estréia de Jennifer Connelly (Uma Mente Brilhante, Hulk) e Fome de Viver com Susan Sarandon (Telma e Louise) e - Madonna em Procura-se Susan Desesperadamente e Quêm é Essa Garota, estrelas da música Pop como Sting em - Duna , Mick Jagger em Fireback, Prince na sua auto Cinebiografia Purple Rain, Robby Rosa dos Menudos em Salsa- O Filme, Supla e Angélica se aventuraram em Uma Escola Atrapalhada e muitos outras estrelas da música pop no Brasil entraram na onda como Dominó, Polegar, Trêm da Alegria e vários outros da época que sempre apareciam em algum filme dos Trapalhões, que movimentavam muito as salas de cinema do Brasil. Era um evento q acontecia todas as férias escolares que se estendeu até o meio dos anos 90 e depois foi perdendo a força a medida em que a trupe foi perdendo seus integrantes. Tivemos também a confirmação ao estrelato de nomes como- Sigourney Weaver pós Alien em  Os Caça-Fantasmas, ao lado dos já consagrados Bill Murray , Dan Aykroyd e a estréia de Rick Moranis que depois protagonizou S.O.S. - Tem um louco solto no espaço, Querida Encolhi as Crianças e O Tiro Que  Não Saiu Pela Culatra. - Matthew Broderick arrebentou todas em - Curtindo a vida adoidado, Metido em Encrencas e O feitiço de Áquila, gênero audacioso nessa época, vide Krull,  - Val Kilmer em Willow na Terra da Magia, - Tom Cruise em A Lenda no qual posteriormente trabalharam juntos em - Top Gun - Ases indomáveis .

Caça- Fantasmas, Top Gun, Procura-se Susan Desesperadamente e Willow na Terra da Magia.

Os Loucos anos 80 foram mais marcados também pelas Comédias de - Steve Martin  - Um espírito baixou em mim,  Cliente morto não paga , Antes só do que mal-acompanhado com
John Candy de Os irmãos cara-de-pau , - Eddie Murphy com seu Um tira da pesada - John Travolta se firmou com Os Embalos de Sábado á Noite e Grease.

Os Ewoks em A Caravana da Coragem, A Batalha de Endor, Os Irmãos Cara-de-Pau com John Belush, Um Espírito Baixou em Mim e Grease.

Pelas Aventuras de Indiana Jones, De Volta Para o Futuro com Michael J. Fox e Christopher Loyd, Loucademia de Polícia com Steve Gutemberg que também estrelou 3 Solteirões e 1 Bebê ao lado de Ted Danson (Feita Sob Encomenda) e o astro da série Magnum, Tom Selleck. Filmes como  Os- Goonies, Os . Steven Spilberg nos apresenta a vida fora da terra em 2001- O Ano em Que Faremos Contato e E.T.- O Extraterrestre.

Os Goonies, De Volta Para o Futuro 2, Loucademia de Polícia 3 e O Rapto do Menino Dourado.

E claro q ñ podemos esquecer os horrores das séries de Sexta-Feira 13, A Hora do Pesadelo, Poltergeist (-Caroline! Venha para luz Caroline!!!), as continuações de O Exorcista, Alien entre outros.

Muito Terror com A Hora do Espanto, Poltergeist, A Hora do Pesadelo com Freddy Kruegger e o Jason de Sexta-Feira 13.

E os Filmes q simplesmente marcaram os anos 80 como Edward Mãos de Tesoura, Máquina Mortífera, Robocop, Telma & Louise com Susan Sarandon , Meryl Streep e o estreante Brad Pitt, A Mosca com Jeff Goldblun e Genna Davis, Scarface com Al Pacino, o canastrão Clint Eastwood com seu personagem Dirty Harry, O Exterminador do Futuro, Broke Shilds em A Lagoa Azul e Amor Sem Fim, Kin Basinger  e Michey Rourke em 9 1/2 Semanas de Amor, O Pequeno Diabo do italiano Roberto Benignni que teve ainda no elenco Walter Mathall, Cegos, Surdos & Loucos, Os Nerds, A 1ª Transa de Jonathan, O Último Americano Virgem, as fantasias da História Sem Fim, Labirinto, Os Muppets Conquistam Nova York, Chevi Chase em Férias Frustradas.

As comédias adolescentes: Procura-se Rapaz Virgem, A 1ª Transa de Jonathan. O infantil A Princesa Xuxa e Os Trapalhões e o musical Flashdance também ñ fizeram feio.

                                       * Por Will Nygma

 A comédia de humor negro I love you Phillip Morris, em que Jim Carrey vive o gênio do crime e escapista gay Steven Russell e Ewan McGregor o tal do Morris, também contará com a participação do brasileiro Rodrigo Santoro. A agência de notícias de celebridades X17 conseguiu algumas fotos dos dois no set em Miami. Escrita por Glenn Ficarra e John Requa ( Papai Noel às avessas), a comédia se baseia em história real.

 O personagem de Carrey, é um ex-oficial de polícia, pai de família, que ficou famoso por escapar da prisão no Texas quatro vezes - uma delas, fingindo por meses estar doente de AIDS e forjando o próprio certificado de morte. Fora da prisão, Russell conseguiu - por duas vezes - virar diretor financeiro de companhias com um salário de centenas de milhares de dólares.

Carrey e McGregor no set de filmagem.

 A única fraqueza conhecida de Russell era sua paixão por um ex-companheiro de cela, homônimo da companhia de cigarros e que empresta seu nome ao filme.
O livro que biografa Steven Russell foi escrito por Steve McVicker, repórter criminal do jornal Houston Chronicle. Andrew Lazar e Far Shariat produzem o filme, que marcará a estréia na direção de Ficarra e Requa.

 Nos cinemas ainda pode ser conferido Horton e o Mundo dos Quêns onde Jim Carrey empresta a vóz pro elefante.

Outros Projetos de Jim Carrey:
YES MAN

O outro filme de Jim Carrey q estréia ainda este ano também trata-se de uma comédia. Intitulado Yes Man, baseia-se em um livro homônimo de um cara q resolve dizer sim a tudo e a todos pra não perder neunhum tipo de oportunidade na vida.

Já em A Christmas Carol Jim Carrey interpretará 3 personagens no longa de animação baseado também em um antiga conto natalino. Completam o elenco:
    * Bob Hoskins (O Sorriso de Mona Lisa, Uma Cilada para Roger Rabitt)
    * Colin Firth (O Diário de Bridget Jones)
    * Robin Wright Penn (Forrest Gump, Beowulf)
    * Gary Oldman (Batman Begins, série Harry Potter)

Matéria: Will Nygma -Fontes: JimCarreyOnline, Omelete e X17.

Em entrevista à revista Entertainment Weekly, Christian Bale tentou evitar, mas acabou falando do seu possível terceiro filme como o Homem-Morcego, numa quase certa continuação de Batman - O Cavaleiro das Trevas. Bale começou com o clássico "vamos esperar para ver", quando o repórter disse que daí seria a sexta parte da cinessérie. "Não, não, não. Eu consideraria [esse filme] a parte 3, não digo parte 6", corrigiu Bale. "Como o nome diz Batman Begins é o começo, com todo o respeito aos outros filmes. Estamos recriando tudo. Obviamente a decisão não é minha, mas, conhecendo a história de Batman - O Cavaleiro das Trevas, eu gostaria muito de completar a trilogia", entregou.

"A história do segundo filme deixa as pessoas na expectativa para algo que pode ficar muito interessante no terceiro. Agora a questão é: será Chris [Nolan] o diretor? Porque para mim é um problema trabalhar na série sem que isso seja uma colaboração com Chris", completou Bale.

Batman - O Cavaleiro das Trevas estréia mundialmente em 18 de julho.

C r í t i c a :

 Se está cansado de  comédias adolescentes, pastelões e de filmes que tiram sarro de outros, uma ótima pedida para espantar o mau humor é Licença Para Casar. Robin Willians (Candidato Aloprado) está, como sempre, super "A La Vonted" nessa comédia singela, divertida, emocionante e muito engraçada. Há tempos não apareciam comédias americanas que conseguiam criar um clima doce com personagens tão humanos e ainda ser engraçado por sí só. São momentos simples e de inquietação de Ben Murphy (John Krasinski-O Amor não Tira Férias). Ele não é um personagem cômico pelo exagero, nem por caras e bocas, nem por ter cara de idiota, muito pelo contrário, seu personagem é bem humano e se aproxima muito com a realidade e o mais engraçado de tudo  é quando um rapaz aparentemente calmo e paciente começa a surtar -sutilmente- pelos testes que o Reverendo Frank (Robin Willians) aplica ao casal para ver se de fato eles estão prontos para o tão aguardado casamento.

 Mandy Moore (Minha Mãe Quer Que eu Case) também não faz feio, interpreta Sadie Jones, a esposa devotada que não vê a hora do casamento e se preocupa com todos os detalhes da cerimônia mas não olha no fundo de seu noivo para o que realmente ele quer de sua mulher. Juntos vão aprender muita coisa com a cara de paisagenm que todo casal faz as vésperas de um casório.

  Destaque também para o elenco de apoio como os pais de  Sadie e o melhor amigo Carlisle, muito bem interpretado por Eric Christian Olsen (Debi & Lóide 2) para o qual ela sempre pede opinião para tudo.

Mandy Moore e Eric Christian Olsen abaixo.

Já disponível em DVD.

Já disponível em DVD.

Crítica: Will Nygma  Fotos: Cinema com rapadura, Adoro Cinema.

Clik sobre a Foto para ampliar em uma nova janela:

Rambo 4, Hitman, Swenney Todd, Medo da Verdade.

Para colocar o papel de parede desejado na sua área de trabalho você deve clicar no link de acordo com sua resolução (exemplo, 800x600). Ao clicar, o papel de parede irá aparecer em uma nova janela. Quando terminar o carregamento da imagem, clique com o botão direito em cima dela e escolha a opção: "Definir como Plano de Fundo / Papel de Parede" ou "Set as Wallpaper". Para melhor proveito, escolha a maior resolução.

Antes Só do Que Mal Casado, A Lenda de Bewolf, Jogos Mortais 4,Deu a Louca na Cinderela.

Por Will Nygma Fontes: E-Pipoca e Cinema Com Rapadura.

Finalmente são reveladas fotos extra oficiais da campanha publicitária da Warner para Batman The Dark Knight, logo acima podemos ver o Cavaleiro das Trevas (Christian Bale) com seu novo uniforme e o Coringa (Heath Ledger) com seu figurino roxo. 

Depois de muito alarde e fotos dos bastidores caindo na rede e deixando todos os fã do Batman fervorosos e nervosos com a aparência sombria do mais cativante e conhecido vilão dos quadrinhos, tv e cinema, agora Heath Ledger (10 Coisas Que Eu Odeio em Você) aparece finalmente de corpo inteiro em fotos promocionais da continuação de Batman Begins de Christopher Nolan (O Grande Truque).Pelo que vemos acima Heath Ledger aos poucos está parecendo cada vez mais com o insano vilão, logo abaixo podemos vê-lo sorrindo...até que enfim!

Abaixo podemos ver a matéria de um programa de tv americano da rede NBC nos bastidores da produção e entrevistas exclusivas com Christian Bale (Batman/Bruce Wayne) e Aaron Eckhart (Harvey Dent/Duas-Caras).Clik no link:

 http://www.youtube.com/watch?v=vFSIq2Tgp-8&eurl=http://www.omelete.com.br/cine/100009549/Batman_.aspx

Por quê tão sério?

  Acima podemos conferir o primeiro teaser poster oficial com uma das palhaçadas do Coringa - genial. E as novidades não param por ai, o segundo teaser trailer chegará aos cinemas nos EUA nos dia 14 de dezembro (04/01/2008 no Brasil), junto com as cópias do filme I am Legend com Will Smith além de uma prévia de 6 minutos sobre o Coringa, nos cinemas que possuem a tecnologia IMAX.

Com todas esssa descobertas e fotos de Heath Ledger como o Coringa a imprensa esqueceu completamente do papel que será exercido pelo ator Antony Michael Hall ( do seriado Dead Zone/O Vidente) que não foi revelado ainda nem pelo próprio que não diz absolutamente nada a respeito por ser ultra-confidencial. Mas que mistério é esse? Que enigma, que charada !!!

Por Will Nygma  Fotos: UE ruloki  Vídeo: You Tube.

  Olha ai do lado essa cara de maníaco psicopata, claro q sem nehum sorriso no rosto, parece mesmo q o Coringa de Heath Ledger (Candy) não esta para muita brincadeira e vai passar longe de ser comparado a Jack Nicholson e o "humor" de Tim Burton. O diretor Chistopher Nolan já havia dito que o Príncipe Palhaço do Crime seria muito mais realista que o habitual - apesar de na minha opinião ele já ser "realista" demais comparado a outros vilões dos quadrinhos - começando pelo visual que deixam os mais conservadores a ver navios. O figurino não tem mais do que reclamar, os boatos de roupas rasgadas e improvisadas passam longe aqui, o sapato que já pode ser mostrado na capa da revista Empire na matéria anterior (confira abaixo) mostram que ele esta muito bem vestido mas não têm nada de cativante e vai causar muitos estragos em Gothan City e talves pela primeira vez -com personagens de carne e osso- vão mostrar um lado mais sombrio e deixará Batman, James Gordon, Harvey Dent e toda polícia de cabelo em pé.

 Agora é esperar para ver, a maquiagem pelo visto será artificial mesmo ao contrário dos quadrinhos que ele perde a melalina em contato com o caldeirão de ácido ficando completamente branco e com os músculos faciais esticados, mas pelo menos os cabelos verdes estão lá, menos mal. Agora é torcer para não desmistificarem a lenda do maior vilão da história com a sua maior e mais perigosa arma ... o riso de sua insanidade?

*Por Will Nygma

Foto: Revista Wizard

    Mais uma notícia bombástica sobre Batman The Dark Knight. Heath Ledger aparece como Coringa na capa da revista britãnica Empire e foto já vazou na net. A capa é da edição de Janeiro de 2008 da revista.Você consegue fazer um omelete sem quebrar os ovos? Bem, o reporter Dan Jolin passa nos bastidores de The Dark Knight para ver como Batman vai se virar quando a última encarnação do "nêmesis"  se formar em Gothan City, além de poderem garantir uma excluiviva primeira boa aparência de Heat Ledger como Coringa - tendo alguns pequenos ataques cardíacos - mas é melhor acreditar que valeu a pena. "O Príncipe Palhaço do Crime" é a estrela na capa da próxima edição. Confira:

Para ver a matéria inteira, ou quase, acesse: 

http://www.empireonline.com/magazine/interactive.asp

Vc pode adquirir esta revista em Aeroportos, nas bancas de importados como Finac, Saraiva, Nobel, Livraria Cultura ou na maioria das bancas de jornais da Av. Paulista.

Matéria: Will Nygma  Fonte: Revista Empire.

Matéria: Will Nygma  Fonte: Revista Empire.

   Robert Downey Jr. (US.Marshals-Os Federais) está em boas mãos, o trabalho do diretor John Favreal (Zathura) já pode ser conferido em 2 trailers que mostram um pouco da origem do personagem até suas cenas de ação espetacularmente bem filmadas de um realismo tremendo desse super-herói que acreditem se quiser correu o risco de ser intrepretado por Tom Cruize (fã do herói)- ñ menospresando o seu trabalho- mas Robert Downey Jr. além de ser um ótimo ator, ficou esplêndido caracterizado como Tony Stark, além de Jeff Bridges (O Suspeito da Rua Arlington), um ator de renome e prestígio em Hollywood interpretando o vilão Monge de Ferro.  O site oficial do filme também foi atualizado. Por enquanto há por lá apenas o primeiro teaser, fotos e artes de fãs, mas a coisa deve ser incrementada em breve o segundo teaser vc pode assistir no You Tube, nos melhores cinemas já ou no site oficial. Visite.

  Em entrevista, o diretor John Favreau fala sobre a escalação de Jeff Bridges para viver Obadiah Stane, ele tentou ser o mais breve possível - e não entregar demais a respeito do vilão Monge de Ferro. "Você pergunta se Obadiah é como um mentor de Tony. Sim, essa é uma relação entre Jeff Bridges e Robert Downey que seria interessante.    

 Ainda é o mesmo Obadiah Stane (das HQs)?  "Sim. As pessoas que leram os gibis por décadas têm certas expectativas. Não mudaremos o universo do herói de um jeito que os puristas possam se sentir traídos." Muito bom isso, de fato só a caracterização do personagem ficou super moderna mas mesmo assim com muita fidelidade do personagem original !!!

  James Rhodes (Terrence Howard), Pepper Potts (Gwyneth Paltrow), Tony Stark (Robert Downey Jr.) e Obadiah Stane (Jeff Bridges).

  No filme, uma produção da Marvel Entertainment, o milionário Homem de Ferro (baseado no personagem criado por Larry Lieber) enfrentará o Mandarim, que para quem não é familiarizado com os quadrinhos, o personagem é um gênio da ciência que deseja dominar o mundo. Ele não possui super-poderes, mas é altamente hábil em artes marciais e utiliza anéis, nos dez dedos das mãos, que correspondem a comandos mentais. Cada anel tem uma função diferente. O diretor Jon Favreau já disse que Homem de Ferro será o mais realista dos filmes de super-herói da casa. Nos gibis, Stark é notório por sua luta contra o alcoolismo, e a escolha do seu intérprete não poderia ter sido mais adequada: Robert Downey Jr. ("Chaplin", "Boa Noite e Boa Sorte"), que não só viveu problemas de alcoolismo e drogas como passou por poucas e boas na prisão.

A estréia do filme acontece em 2 de maio de 2008.

http://www.ironmanmovie.com

Matéria: Will Nygma  Fontes: Omelete, Cinema com Rapadura e site oficial.

 EXTRA !!! EXTRA !!! EXTRA !!! HÁ HAHAHA!!!

 O clássico A Piada Mortal, de Alan Moore e Brian Bolland, comemora 20 anos e dia 19 de matrço de 2008 será republicado em uma edição comemorativa capa dura. O o especial em quadrinhos que redefiniu a maldade do Coringa no universo do Cavaleiro das Trevas será republicado nos Estados Unidos com acabamento impecável, uma nova colorização de Bolland e uma história extra, "An Innocent Guy", originalmente publicada em Batman: Preto e Branco. Além disso, a DC Direct lançará dois bonecos  baseados na arte da graphic novel: Batman e Coringa. Confira abaixo,  o Homem-Morcego e o Palhaço do Crime com sua espalhafatosa camisa de palmeiras.

"Novos" modeles de Batman além de Asa Noturna, Coringa, Cara-de-Barro, Mulher-Gato e logo abaixo Duas-Caras.

 Os bonecos baseados em A Piada Mortal, só saem mesmo em 4 de junho, ao preço de 35 dólares (a embalagem especial com os dois mais uma edição normal, formato "prestige", 48 páginas, da graphic novel) . Só vamos ver quanto sairá por aqui. Mas os novos da coleção Dc SuperHeroes Série 5 q é a mesma que começou como Batman da Mattel estarão logo a venda, algun modelos na imagem acima e abaixo já podem ser adquiridos em sites especializados para os mais afoitos, mas em breve estarão nas melhores lojas de brinquedos do Brasil.

NOS CINEMAS EM JULHO DE 2008

Batman The Dark Knight

Morgam Freeman (Lucius Fox) e Christian Bale (Batman/Bruce Wayne).

 Já as filmagens de Batman - O Cavaleiro das Trevas (The Dark Knight) terminaram em Hong Kong. Segundo o International Herald Tribune, a última cena rodada envolvia um batalhão de policiais invadindo um arranha-céu no distrito financeiro da cidade e algumas fotos do set, que mostram Christian Bale e Morgan Freeman em cena, caíram na rede. Confira acima. Já abaixo uma imagem do jornal de Gothan de um site viral do filme reformulado porum...certo palhaço. O melhor é que uma versão online da brincadeira está sendo aberta HOJE. É mais um site viral na já extensa campanha de divulgação do filme pela Internet. Visite.

 Quando o site viral WhySoSerious de Batman - O Cavaleiro das Trevas (The Dark Knight) revelou a foto nova do Coringa, abriu-se um link no qual o palhaço convidou internautas a mandarem suas fotos de Halloween. A recompensa do vilão foi revelada: um kit de maquiagem. Algumas pessoas nos EUA já começaram a receber os kits veja fotos aqui e aqui (clique em "show"). Aproveite e veja também como ficaram os Coringas maquiados espalhados pelo mundo inteiro, até Will Nygma está por lá. Confira uma das fotos abaixo: 

 The Dark Knight segue sendo rodado até o final do ano e estréia em 18 de julho do ano que vem.

Assista a um vídeo oficial da produção exclusivo, bastidoes cenas e entrevistas. Clik:

 http://www.imax.com/ImaxWeb/xtras/?dl=beo/screeningroom/btn1/dk/dk_prologue

Leia aqui o artigo sobre a visita ao set de Londres no Omelete.

Materia: Will Nygma Fontes: Omelete e Sites especializados.

 Faz tempo que não me impressiono ou ouço algo de fato novo na música, se não por artistas de nome que na maioia das vezes com muito mais que 10 anos de carreira e uma idade considerável pra fazer algo inovador pela música. Mas fui apresentado por um Hit em um celular de um amigo com uma tal música intitulada "Love Today" . Ela não só gruda na cabeça como é inovadora, balançante, com pegadas de rock, funkeada, guitarras com timbres únicos e uma bateria completamente swingada e sublime, e o que mais chama a atenção é a voz do vocalista de algo que se intitula MiKa. Eu achava que isso era o nome da banda, mas na realidade este é o nome do tal cantor em carreira solo acompanhado de uma super banda que é composta por: Martin Waugh (guitarra ), Michael Choi (baixo), Cherisse Osei (bateria) and Luke Juby (teclado, guitarra ). Sim nada de excepcional mas eles extraem timbres e sonoridades únicas em suas músicas.

    Este é Mica Penniman, conhecido no mundo da música como Mika, (Beirute, Líbano, 18 de Agosto de 1983) é um cantor pop que vive em Londres e só têm 24 anos e sabe usar bem a sua voz com um irreverente falsete brincando com sua voz ao estilo Prince, lembra um pouco Bono e alguns o apontam como uma espécie de Freddie Mercury pois sabe fazer o uso das cordas vocais, mas soa muito original, mesmo que informado por tudo isso.

    Este é Mica Penniman, conhecido no mundo da música como Mika, (Beirute, Líbano, 18 de Agosto de 1983) é um cantor pop que vive em Londres e só têm 24 anos e sabe usar bem a sua voz com um irreverente falsete brincando com sua voz ao estilo Prince, lembra um pouco Bono e alguns o apontam como uma espécie de Freddie Mercury pois sabe fazer o uso das cordas vocais, mas soa muito original, mesmo que informado por tudo isso.

 Durante cinco anos ele tentou em vão entrar no mercado da música. Com um estilo muito diferente e arrojado, diferente de tudo o que hoje em dia se vende, Mika fora, por várias vezes, rejeitado pelas gravadoras. Essa relação inspirou-o a escrever a letra de "Grace Kelly", o seu primeiro vídeo divulgação, onde ele critica a editora britânica à qual estava ligado, pelo fato desta, segundo ele, querer moldá-lo a todo o custo para um estilo mais comercial.

Excêntrico, em palco, e com um ritmo bem dançante, leva o público ao delírio quando aplica tons mais altos e agudos na sua fantástica voz.

 Mika teve seu contato com a música desde os 11 anos e já gravava publicidade e participou, a cargo da sua professora de música, numa ópera Die Frau ohne Schatten de Strauss. Devido à grande variedade de influências musicais que recebeu em toda a sua vida, Mika, tem hoje um reportório que se pode definir como uma mistura de todas essas influências. Desde Prince e Metallica, à música clássica que conhecera na ópera, passando pelos traços islâmicos trazidos do Médio oriente, em Mika reconhece-se toda esta variedade musical. No entanto o que mais encanta das características de Mika é a sua voz que há quêm a considera semelhante à de Freddie Mercury mas onde também se notam bastante influências de Michael Jackson, principalmente em temas mais pausados como Any Other World, Happy Ending e Erase.

 
 Cantando desde temas melodramáticos (Erase), a ironias mais divertidas (Grace Kelly), as suas letras cantam a vida do ser mais comum ao contrário da maioria que, segundo ele, "só cantam histórias de amor, com meninas ricas e bonitas que andam em bons carros". Mika já é, muito  aclamado de A melhor revelação de 2007.

Na capa da revista Gay Out:

 Mas ao contrário do que alguns leitores possam imaginar, o artista não entrega o jogo e se mantém em cima do muro, sem confirmar nem contradizer as suspeitas. “Eu acho que é por que eu nunca quiz realmente me fechar em uma caixa. Eles podem me colar uma etiqueta, mas eu não vou fazer isso por conta própria. Isso limita minha maneira de viver? Não. Eu faço sempre tudo que eu quero. E isso não tem nada a ver com estratégia de marketing”, afirma o cantor.

 O seu primeiro álbum, Life In Cartoon Motion (foto acima), e em particular o seu primeiro single Grace Kelly tem sido um sucesso.  Mika escreveu muitas de suas músicas dois anos atrás, enquanto trabalhava como compositor de jingles. Ele ficou muito tempo procurando uma gravadora mas sempre era dispensado, e esta foi a inspiração para compor o seu mais vendido single. A letra é bem irreverente com alfinetadas pouco discretas. Suas letras falam de vários assuntos, como teatro, auto-confiança e até sobre alguns estigmas socias, mas sempre com muito bom humor e leveza. O uso fora do comum de vozes deixa o disco com uma cara única. Seu primeiro álbum, entitulado Life in Cartoon Motion, saiu dia 5 de fevereiro de 2007 na Europa, e a capa foi pintada pela artista plástica DaWack, irmã de Mika. Ele é o irmão do meio em ma família com cinco filhos, dos quais apenas ele e sua irmã tem carreiras artísticas.

Seu website é muito bem feito, dinãmico e ainda é possível ouvir trechos de músicas de seu disco. Lá também há muitas fotos, biografia e agenda de shows. Clike acima na foto e conheça ou acesse: www.mikasounds.com

C U R I O S I D A D E S :

- Chegou ao topo da parada britânica duas semanas após lançar o single “Grace Kelly”, do álbum “Life in Cartoon Motion”

- Mika fez sucesso nos World Music Awards 2007 levando quatro prêmios na cerimônia realizada em Mônaco. O novato foi premiado nas categorias Revelação, Melhor Artista Masculino; artista de pop/rock e artista britânico. Com laringite, o cantor não pôde apresentar seu hit "Grace Kelly", que menciona a falecida atriz que virou princesa de Mônaco no casamento com o príncipe Rainier em 1956.

D V D
 Mika lança dia 12 de novembro seu primeiro DVD oficial intitulado Live in Cartoon Motion, uma brincadeira com o nome do álbum de estréia Life in Cartoon Motion. O pacote, repleto de filmagens inéditas, inclui um documentário de 52 minutos que acompanha o cantor durante sua estourada turnê mundial de 2007 e uma hora de imagens de um de seus shows em Paris no começo do ano. O registro desta apresentação, filmada no lendário Olympia de Paris, ficou a cargo do diretor Matt Askem, famoso por trabalhos realizados com nomes de peso como Muse e David Bowie. Além destes, o DVD contém uma apresentação acústica exclusiva de cinco músicas.

Matéria: Will Nygma Fontes: Site Oficial, terra Musica, Vagalume, Jp, Flickr´s.

 Bem, vamos lá... uma continuação, com troca de roteiristas, dois caras muito corajosos de encarar esse desafio tão bem feito até aki. Mas os caras representaram bem! Assista! Mas prepare seu estômago, de preferência comendo pouco...

 Jogos Mortais 4, (Saw 4) é o quarto longa-metragem da série de horror e suspense, Saw (Jogos Mortais), dirigido por Darren Lynn Bousman e tendo como criadores, James Wan e Leigh Whannell, agora retornando como produtores executivos. A Trama: Jigsaw e sua aprendiz Amanda estão mortos. Agora, no rastro da notícia do assassinato da detetive Kerry, dois experientes oficiais do FBI, agente Strahm e Agent Perez, chegam na assustada unidade policial para ajudar o veterano detetive Hoffman a analisar e resolver o último quebra-cabeça deixado por Jigsaw. A situação piora quando o comandante da SWAT Rigg, vivido por Lyriq Bent no último filme, se envolve no jogo e é obrigado a superar uma série de armadilhas dementes em 90 minutos para salvar um velho amigo, ou encarar conseqüências fatais.
 Em Fevereiro, o produtor e criador da série Leigh Whannell falou que em Jogos Mortais 4 muitas questões de todos os Jogos Mortais seriam respondidas como a conexão de Obi com Jigsaw e muitas outras coisas. Em uma entrevista em Junho, Darren Lynn Bousman, descreveu que o filme têm quatro histórias diferentes acontecendo. Em outra entrevista, falou que o filme é uma combinação de todos os outros 3 filmes, principalmente de Jogos Mortais 1 e 2, acrescentou que este quarto filme fará as pessoas entenderem melhor a franquia. Tobin Bell falou sobre seu personagem, Jigsaw, "Vocês vão descobrir porque estou de volta logo na primeira cena do filme" e que sua aparição em Jogos Mortais 4 estará conectada a um final surpreendente.